Opis
Eric Ravilious, wybitna postać w sztuce brytyjskiej w pierwszych dziesięcioleciach XX wieku, oferuje okno do codziennego świata z emblematycznym dziełem „Tennis (Triptych - Central Panel)” z 1930 roku. Ten obraz obejmuje esencję ery epoki epoki epoki czas zmian społecznych i estetycznych, uciekając się zarówno do szczegółowej obserwacji, jak i delikatnie skalibrowanej palety chromatycznej.
Obraz pokazuje scenę rozwoju gry w tenisa, położonym w otwartym środowisku, które sugeruje spokojne letnie popołudnie. Natychmiast ktoś czuje się zaangażowany w spokój krajobrazu, w którym tenisisterzy, niewielcy w porównaniu z ogromem środowiska, przyciągają subtelny kontrapunkt do otaczającej ich ogromu. Ten kompozycyjny wybór, z niezwykłą perspektywą powietrzną, pozwala widzowi uchwycić integrację człowieka z jego środowiskiem, cechą, którą Ravilus zarządza z opanowaniem.
Kolor malarstwa, jak jest charakterystyczny w pracy Ravilious, rozwija się z subtelną harmonią. Dominują tony miękkie i ciasta: jasnozielony, niebieski niebieski i czyste białe, które nie tylko podkreślają bezruch chwili, ale także świeże powietrze pola, w którym rekreacja i sport łączą się z naturą. Szczególnie uderzające są uderzenia, które narysują dwór tenisowy, z jego wyraźnie wyznaczonymi białymi liniami przeciwdziałającymi zielonym zakresom trawy i dodającym uczucie porządku w pozornie naturalnym losowym.
Szczególnie interesujące jest przedstawienie postaci. Pomimo małej skali, na której są malowane, każda postać graczy jest wyposażona w określoną pozycję i akcję, przekazując dynamizm gry. Gracze wydają się zawieszone w zamrożonym momencie napięcia i ruchu, co sugeruje ciągłość gry poza schwytanym momentem. Ta zdolność do łączenia ruchu i pauzy jest świadectwem umiejętności narracyjnych Ravilious.
Oprócz gry w tenisa pojawiają się szczegóły, które wzbogacają kontekst. Struktura tła, która wydaje się być poziomem lub małym pawilonem, wskazuje, że nie jest to prosty zaimprowizowany sąd, ale miejsce przeznaczone do praktyki sportu, podkreślające, w jaki sposób tenis zaczął być częścią brytyjskiej kultury rekreacyjnej wówczas wówczas .
Eric Ravilious, który jest powszechnie znany ze swoich ilustracji i akwareli, wykazuje w tym obrazie umiejętność kompozycyjną, która nie tylko oddaje esencję epoki, ale także wykracza poza wizualne, aby otworzyć dialog z widzem. W „Tennis (Triptych - Central Panel)”, poza techniczną skrupulatnością, postrzegana jest próba uchwycenia czegoś głębszego w związku człowieka z jego czasem i przestrzenią.
W tradycji brytyjskiego malarstwa tamtych czasów znajdujemy podobieństwo do współczesnych dzieł, takich jak Edward Bawden, szczególnie w użyciu krajobrazu i związku między postacią a środowiskiem. Jednak Ravilus stanowi wyjątkową wizję, odzwierciedlając nie tylko statyczny moment, ale drukuje subtelną narrację, która rezonuje z poetycką wrażliwością i ostrą obserwacją codziennego życia.
Ten tryptyk, a zwłaszcza jego centralny panel, jest częścią bogatego wkładu w sztukę brytyjską, konsolidując jej miejsce jako subtelnego obserwatora współczesnego życia oraz jako mistrz niuansów chromatycznych i składu przestrzennego. Jego praca nadal zachęca nas do odkrywania i podziwu wewnętrznego piękna codziennego życia, widzianego przez pryzmat jego ostrego postrzegania artystycznego.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.