Opis
Kazimir Malevich, wybitna postać rosyjskiej awangardowej sztuki, jest głównie zapamiętany za rolę pioniera w suprematyzmie, ruchu artystycznym, który dąży do supremacji czystej wrażliwości w sztuce. Jednak jego praca „Herrero - 1933” (Smith - 1933) reprezentuje późniejszy okres w jego karierze, po powrocie do bardziej figuratywnych form. Ten konkretny obraz oferuje odkrywcze spojrzenie na zdolność Malevicha do połączenia swojej abstrakcyjnej spuścizny z bardziej namacalną narracją, oznaczając interesującą fazę ewolucji artystycznej.
Obraz „Herrero - 1933” przedstawia ludzką postać, której reprezentacja jest, jako całość, abstrakcyjna, ale rozpoznawalna antropomorficzna. Postać kowalca wydaje się monumentalna, w pozycji, która przenosi zarówno siłę, jak i godność. Dominujące kolory są niebieskie i czerwone, ułożone w duże bloki, które również pokazują powrót do ich rosyjskich początków rodzimych, w których te kolory mają wielkie znaczenie symboliczne. Mężczyzna, niemal schematycznie sugerowany z zaznaczonymi geometrycznymi kształtami, posiada narzędzie, które wyraźnie identyfikuje to z jego handlem. Malevich w tym sensie wydaje się składać hołd klasie robotniczej, wlewając w nią imponującą i niemal heroiczną obecność.
Dokładna inspekcja wizualna ujawnia opanowanie artysty w użyciu koloru i drogi jako elementów strukturalnych i symbolicznych. Tło, z jego oszczędnościami chromatycznymi, podkreśla centralną postać, ilustrując celowy kontrast między jednostką a jego środowiskiem. Prostota konturów i płaskość obszarów kolorów są zgodne z językiem wizualnym, który Malevich opracował na swoim suprematycznym etapie, zinterpretowany tutaj z bardziej bezpośrednim intencją narracyjną.
Praca „Herrero - 1933” musi być kontekstualizowana w środowisku społeczno -politycznym wczesnych lat 30. w Związku Radzieckim, erze wielkiej agitacji, która również wpłynęła na artystyczną produkcję Malevicha. Nacisk na robotnika i wzmocnioną ludzką postać można odczytać jako refleksję i dotację na radziecką propagandową opiekę nad tym okresem, który uwielbiał postać proletariatu i jej wkład w państwo socjalistyczne.
W porównaniu z jego najbardziej symboliczną pracą, „Black Square” (1915), „Herrero - 1933” jest mniej surowy pod względem formalnej abstrakcji i bardziej dostępny pod względem treści. Jednak znaki suprematyzmu pozostają widoczne w użyciu prostych geometrycznych kształtów i silnych kolorów podstawowych. Ten obraz wydaje się funkcjonować jako pomost między najczystsze abstrakcyjne eksploracje a późniejszą pracą bardziej związaną z postacią ludzką.
Kazimir Malevich osiągnięty w „Herrero - 1933” utrzymuje formalną ciążę, która charakteryzuje suprematyzm, jednocześnie wzbudzając uwagę sprawy społeczne i ludzkie. Ten obraz nie tylko wyróżnia się jego technicznym i estetycznym mistrzostwem, ale także ze względu na jego zdolność do rozmowy z kontekstami historycznych i kulturowych swoich czasów. W tym sensie „Herrero - 1933” nie jest to tylko dzieło sztuki, jest to świadectwo zbiegu między indywidualnym geniuszem a zbiorowymi prądami epoki, udało się zachować jego znaczenie i amplitudę interpretacji w dzisiejszych dniach .
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.