Opis
Kazimir Malevich, jeden z tytanów sztuki współczesnej i maksymalny wykładnik suprematyzmu, konfrontuje nas w swojej pracy „Red Square - 1915” z widoczną prostotą, która kwestionuje postrzeganie i zrozumienie rzeczywistości wizualnej. To płótno, zdominowane przez czerwony kwadrat, jest znacznie więcej niż zwykłą postacią geometryczną; Jest to manifest kolorowy, który zawiera poszukiwanie czystości w formie i kolorze, charakterystyczne cechy suprematyzmu.
Farba ma nieopolowane białe tło, na którym czerwony kwadrat wysiedlił do dolnej prawej, wyróżnia się prawie gwałtownie. Przepis ten ma kluczowe znaczenie dla zrozumienia celowości artysty: asymetria generuje napięcie wizualne, które zachęca widza do zakwestionowania natury równowagi i doskonałości w sztuce. Malevich zaprasza nas do bezpośredniego dialogu z kolorem, pozbawionym rozproszenia figuratywnych lub narracyjnych, ponieważ jedynym „postacią” w tej pracy jest sam czerwony kolor.
Przez ten czerwony plac Malevich pokazuje nam swoje dążenie do osiągnięcia esencji sztuki, pozbawionej reprezentacji świata fizycznego. Czerwony, kolor obciążony symboliką, która może wywoływać pasję, rewolucję, a nawet niebezpieczeństwo, przekształca się tutaj w samozadowolenie, estetyczny absolut, który odrzuca jakiekolwiek odniesienie poza sobą.
Białe tło nie jest zwykłym wsparciem; W filozofii suprematycznej White reprezentuje kosmiczną próżnię, nieskończoność i całkowitą czystość. Kontrast między czerwonym i białym zwiększa postrzeganie koloru, dzięki czemu wibruje go z intensywnością, która wydaje się przekraczać jedynie wizualne dotykanie duchowego.
„Czerwony plac - 1915” powstaje w kluczowym kontekście historycznym i artystycznym. W pełnym zaraniu XX wieku Malevich zanurzył się w fundamencie suprematyzmu, ruchu, który opowiadał się za supremacją czystej wrażliwości artystycznej. Ruch ten odrzucił tradycyjną reprezentację obrazową na rzecz geometrii i abstrakcji, oznaczając punkt zwrotny w historii sztuki.
Współczesne dzieła, takie jak „Black Square na białym tle” (1915) i „Black Circle” (1915) z Malevich, podążają za podobną logiką, w której redukcja kształtu i wywyższenia koloru ma na celu przekazanie uniwersalnej prawdy. Ten abstrakcyjny, rewolucyjny język wówczas okazał się fundamentalny dla rozwoju sztuki współczesnej, co znacząco wpływa na kolejne ruchy, takie jak konstruktywizm i konkretna sztuka.
W „Plaza Roja - 1915” Malevich nie tylko odzwierciedla czerwony plac na białym płótnie; Rzuca nam wyzwanie, aby ponownie rozważyć nasze relacje z sztuką, z samą percepcją i rzeczywistością. Zaprasza nas do podróżowania poza namacalnym, w kierunku wymiaru, w którym kształt i kolor istnieją w najczystszym i niezbędnym stanie. Ten obraz jest w istocie wizualną medytacją na temat nieskończoności przestrzeni i mocy kolorów, świadectwem przekształcającej siły sztuki, która nadal rezonuje ponad sto lat po jej utworzeniu.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.