Opis
Kontemplacja „Ausas of Lausana” (1893) autorstwa Félixa Vallottona zabiera nas na introspektywną wycieczkę do jednego z najbardziej emblematycznych dzieł szwajcarskiego malarza. Ten kawałek, stworzony w Cénit kariery Vallotton, oferuje okno do jego mistrzostwa w reprezentowaniu krajobrazu i jego zdolności do uchwycenia esencji szwajcarskiego środowiska wiejskiego.
Vallotton, znany głównie ze swojego powiązania z grupą Nabis i ich ksylografią, pokazuje w tym obrazie jego zdolność do radzenia sobie z olejem z niezrównaną precyzją. Obraz przedstawia scenę duszpasterską, która na pierwszy rzut oka może wydawać się prosta, ale ujawnia głębię i złożoność, które tylko uważne oko może w pełni docenić.
Skład pracy jest skrupulatnie zrównoważony. Kręta droga, która przechodzi przez krajobraz, jest przekształcana w oś środkową, prowadząc wzrok widza przez obraz. Po obu stronach wyświetlane są pola i roślinność, które wydają się szeptać historie z poprzednich czasów. Sposób, w jaki Vallotton ma każdy element, daje wrażenie wiecznego spokoju, natychmiast zamrożonego z czasem.
Jednym z najbardziej znanych aspektów jest zarządzanie kolorami. Na „Lausana Outskirts” Vallotton używa palety oliwnych zielonych tonów, brązowych i ochry, z subtelnymi akcentami czerwieni w budynkach, które cudownie kontrastują z bladym niebem. Kontrast ten nie tylko określa objętości, ale także nasyca atmosferę spokoju i melancholii.
Praca jest pozbawiona widocznych postaci ludzkich, która dodaje do sceny warstwę introspekcji i samotności. Ten brak postaci zaprasza widza do zaprojektowania własnej obecności w obrazie, stając się cichym spacerem wzdłuż samotnej drogi. Jednak właśnie ten brak ludzkości wzmacnia poczucie łatwości i refleksji.
Szczegóły i precyzja w formach i teksturach odzwierciedla wpływ zarówno realizmu, jak i symboliki w ich pracy. Teksturowanie pól i wzgórz, wraz z starannym przedstawieniem flory, pokazuje artystę w całkowitym opanowaniu ich techniki i penetrującym wyglądu szczegółów. Każdy pociąg od pędzla wydaje się uczestniczyć w szerszej opowieści o cyklu życia i spokoju codziennego życia.
Chociaż „Orsean Arypure” może nie być jednym z najsłynniejszych dzieł Vallottona, bez wątpienia jest to fundamentalne elementy zrozumienie jego artystycznej ewolucji i umiejętności malarstwa krajobrazu. Dzięki tej pracy Vallotton pozwala nam zobaczyć jego zdolność do uchwycenia esencji tego miejsca i chwili, pozwalając każdemu widzowi zanurzyć się w krajobrazie i poczuć ciężar ciszy i spokój, który emanuje z natury w jej najczystszej formie.
Félix Vallotton, ze swoim ostrym i nienagannym spojrzeniem technicznym, czyta nas w tym obrazie dzieło, które wykracza poza jego pozorną prostotę i zachęca nas do utraty w bezruchu obrzeży Lausany, wywołując w ten sposób wieczne piękno prostego i codziennego.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.