Opis
„Pogrzebowy” obraz z 1913 r., Utworzony przez wizjonerskiego Kazimira Malevicha, jest przedstawiony jako namacalne zeznanie stylistycznych obaw i wyszukiwań, które charakteryzowały erę artystycznej i kulturowej ekspresji w przedwewnicy Rosji. To płótno zawiera kluczowy punkt zwrotny w trajektorii artysty, co oznacza przejście od stylów figuratywnych w kierunku abstrakcji geometrycznej, która zdominowałaby jego pracę w późniejszych latach.
Kompozycja „pogrzebu” jest niewątpliwie jednym z najbardziej intrygujących aspektów. Płótno jest zamieszkane przez solidne i krótko wyznaczone postacie, reprezentowane z pozorną prostotą, która kontrastuje z podstawową złożonością. Centralność głównego bohatera, zbudowanego, jest nieunikniona i ładuje prawie totemiczną monumentalność. Postać stoi z aureolą enigmatycznej uroczystości, podobnie jak progowy opiekun między ziemskim a transcendentalny. Jego pozycja i otaczające go elementy wydają się przyznające niezatarty autorytet, przenosząc uwagę na rytualny, prawie mistyczny świat.
Aspektem, którego nie możemy przeoczyć, jest kolorowa paleta używana przez Malevicha. Ziemi i ochry dominują na scenie, sugerując organiczne połączenie z Ziemią i Śmiertelnością, problemy związane z postacią pogrzebową. Kolory te nie tylko zwiększają nasilenie tematu, ale także pokazują znaczący wpływ kubizmu i futuryzmu w Malevich na tym etapie jego kariery. Kolory kontrastują z fragmentami niebieskiego i białego, które wpadają w wspomnienia o pełnej nadziei przyszłości lub być może o duchowym znaczeniu.
Ważne jest również zauważenie budowy przestrzeni w pracy. Malevich bawi się nakładającymi się płaszczyznami i kształtami geometrycznymi, które pomimo ich abstrakcyjnych konotacji, potwierdzają wspomnienie figuratywności. Ta szczególna fuzja powoduje jednoczesne odczuwanie stabilności i dynamizmu, jakość, która ustanawia jednoczesny związek z przeszłością i przyszłością, z realizmem i rosnącą abstrakcją jego tylnej suprematyzmu.
Chociaż postacie ludzkie i ich narzędzia wydają się podstawowe i niemal prymitywne, istnieje celowy gest, który daje im imponującą ponadczasowość. Uproszczenie form form i niskiej ilości detali twarzy wciąż udaje się przekazać spektrum emocji i wymiarów psychologicznych, coś charakterystycznego dla prymitywizmu, które przenikało wiele sztuki rosyjskiej awangardy.
Rozważając „pogrzeb”, nieuniknione jest zapamiętywanie innych dzieł Malevicha, takich jak „Lumberjack” z 1912 r., Gdzie można również obserwować podejście do ludzkiej postaci poprzez geometryczną i uproszczoną soczewkę. Te elementy nawiązują do siebie dialog, wzbogacając zrozumienie ewolucji stylistycznej autora i jego próbę rozebrania sztuki każdego zbędnego elementu, aby osiągnąć bardziej czystą i elementarną esencję.
Praca „pogrzeb” z 1913 r. Jest ostatecznie nieuniknionym świadectwem niepokoju i wszechstronności Kazimira Malevicha. Poprzez język geometryczny i zmniejszoną paletę chromatyczną Malevich zachęca nas do refleksji nad ludzką kondycją, upływem czasu i niekończącymi się poszukiwania znaczenia w świecie w ciągłych zmianach. Z tym utworem Malevich pozycjonuje się nie tylko jako pionier abstrakcji, ale także jako niestrudzony odkrywca głębin ludzkiego ducha.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.