Opis
Praca „Campesina Woman in a Huerto of Choles” (1885) Camille Pissarro została wzniesiona jako monumentalne świadectwo zainteresowania artysty wiejskim i godnością pracy rolniczej. Pissarro, uważany za jednego z rodziców impresjonizmu, używa tego obrazu, aby uchwycić esencję świata chłopskiego, w erze, w której modernizacja i uprzemysłowienie zaczęły pozostawiać swoje piętno na europejskim społeczeństwie.
W tej pracy na pierwszym planie dominuje postać chłopskiej kobiety, skłonna do przodu podczas zbierania lub dba o krajobraz bujnych liści kapusty. Postać ludzka, choć centralna w kompozycji, jest przedstawiona w sposób zawarty, prawie łącząc się ze środowiskiem naturalnym. Pissarro osiąga w tym momencie równowagę między podmiotem a jego otoczeniem, sugerując intymne i niemal symbiotyczne połączenie między kobietami a Ziemią. Wyrażenie chłopa, widocznego na jej twarzy i postawie, odzwierciedla koncentrację i powagę pracy, dodając poczucie szacunku wobec życia tych, którzy popierają rolnictwo.
Paleta kolorów jest charakterystyczna dla impresjonizmu, z przewagą brązowej zieleni i niuansów, które wywołują naturę. Pissarro wykorzystuje luźną i lekką technikę pędzla, która skutecznie oddaje światło, zapewniając malowanie żywej jakości życia. Miękkie cienie i zmiany tonu zieleni tworzą atmosferę trzech wymiarów i świeżości, podczas gdy tło jest rysowane z zasłoną komputerową, która sugeruje ciągłość krajobrazu poza bezpośrednim polem widzenia.
Zastosowanie perspektywy jest również niezwykłe. Ułożenie po przekątnej rzędów Cholesa prowadzi wzrok widza wzdłuż obrazu, zachęcając go do odkrycia reprezentowanej przestrzeni. Gdy nasze oczy wznoszą się w kompozycji, tło rozwija się w szerszym krajobrazie, z niewielkimi insynuacjami o innej niesprzyjającej naturze, które można było postrzegać jako przypomnienie rzeczywistości, z jakimi chłopi w ich codziennej pracy.
Czas, w którym Pissarro namalował tę pracę, zbiegały się ścieżki realizmu i impresjonizmu, co pozwoliło mu odkrywać problemy społeczne w jego sztuce. „Chłopska kobieta w Huerto of Choles” może być postrzegana jako komentarz na temat życia klas robotniczych w czasach zmian społecznych i ekonomicznych. Jego nacisk na życie na wsi jest kontrastowane z najbardziej wyidealizowanymi przedstawieniami tej dziedziny, pokazując żmudną pracę tych, którzy zależą od rolnictwa.
Ponadto warto zauważyć, że Pissarro przez całą swoją karierę opowiadał się za włączeniem wiejskiego świata w rozmowie artystycznej. Często malował chłopi i robotników, dając mu miejsce w historii sztuki, zjawisko, które jest skonsolidowane w innych współczesnych dziełach, takich jak Jean-François Millet i Vincent van Gogh.
„Chłopska kobieta w huerto choles” to nie tylko wizualne badanie środowiska wiejskiego i jego ludu, ale także deklaracja zasad dotyczących wartości pracy i autentyczności życia chłopskiego. Praca mówi o rzeczywistości często ignorowanej w sztuce swoich czasów, ale to ożywa w żywającym przedstawieniu Pissarro, stając się w ten sposób symbolem ducha impresjonizmu: eksploracja światła, życie i niezachwiany związek między człowiekiem a jego okolica.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji zdjęć z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.