Opis
Obraz „Dziecko w stole” Pierre'a Bonnarda, wykonany w 1893 roku, przedstawia codzienną chwilę, która łączy intymność rodzinną z technicznym mistrzostwem charakterystycznym dla jego autora. Bonnard, jeden z najwybitniejszych członków grupy Nabíes, odróżnia się jego zdolnością do przechwytywania światła i koloru w sposób, który przekształca banal w poetycką. To zdjęcie, które ilustruje dziecko siedzące przy stole, oferuje widzowi okno do życia rodzinnego ostatniego stulecia, ale także do nowoczesności w użyciu koloru i kompozycji.
Centralnym punktem pracy jest dziecko, które znajduje się w środku prostej sceny, ale pełne znaczenia. Na pierwszy rzut oka wpływa na zastosowanie żywej palety, której Bonnard używa do stworzenia prawie świetlistej atmosfery. Przeważają ciepłe i straszne kolory, które nadają mile wiążące i znane wrażenia dla pracy. W tej pracy zabarwienie wydaje się pełne odczuć, od miękkiego światła, które kąpią dziecko, po najciemniejsze tony środowiska, które są postrzegane przez obrazowe zabieg, który udaje się zatmyć granice między obiektem a otaczającą go przestrzenią.
Umieszczenie elementów w obrazie jest równie znaczące. Dziecko jest otoczone szeregiem obiektów, które, chociaż mogą wydawać się losowe, tworzą środowisko sugerujące dynamizm i poufność. Przybory stołu, dobrze chętne i kolorowe, dialog z niewinnością niemowlęcia, sugerując wewnętrzny związek między światem gry i jedzenia. To zestawienie jest zwykłym aspektem pracy Bonnarda, który często próbował związku między tym, co widzimy, a tym, co czujemy.
Leczenie światła jest również istotną cechą tej pracy. Zastosowanie luźnych i prawie gestowych pociągnięć pędzla przekazuje wrażenie bezpośredniości, jakby Bonnard chciał uchwycić nie tylko obraz, ale także efemeryczny moment życia rodzinnego. Ta technika jest przykładem stylu post -impresjonistycznego Bonnarda, który koncentrował się raczej na subiektywnej ekspresji niż na dokładnej reprezentacji świata.
W szerszym kontekście sztuki dzieło to odzwierciedla również tendencję pod koniec XIX wieku do odkrywania sfer domowych i życia intymnego jako inspirujących problemów. Bonnard, wraz z innymi, takimi jak Edouard Vuillard, przyczynił się do reprezentacji przestrzeni wewnętrznej, wykorzystując malarstwo nie tylko jako sposób na odzwierciedlenie scen z życia codziennego, ale także jako narzędzie do introspekcji i eksploracji ludzkich uczuć.
Konieczne jest wspomnienie, że chociaż „dziecko na stole” jest tylko jednym z wielu dzieł Bonnard, które dotyczą motywu rodziny, bardzo zawiera jego skupienie na kolorze i światłach, a także jego zdolność do przekształcania codziennego w sztukę w sztukę. W tej pracy artysta zaprasza widzów do wejścia w rzeczywistość, w której każdy obiekt, każdy cień, ma swoją własną historię do opowiedzenia i gdzie każdy wygląd może ujawnić nowe emocje i znaczenia. Tak więc obraz ten jest nie tylko reprezentacją dzieciństwa, ale jako hołd dla piękna prostoty w życiu codziennym, uwiecznionym przez innowacyjną wizję Pierre'a Bonnarda.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.