Opis
Praca „Casas en Vaugirard” Paula Gauguina, namalowanego w 1880 roku, ucieleśnia okres kształtujący w karierze artysty, naznaczony jego poszukiwaniem stylów, które wykraczają poza zwykłą wizualną reprezentację. Przy namacalnym podejściu w atmosferze i świetle malarstwo ujawnia wpływ, jaki krajobrazy peryferii Paryżu wywarły na postrzeganie Gauguina na temat życia codziennego. Ten obraz przedstawia spokój działającego dzielnicy klasy, w której proste domy uliczne wydają się współistnieć w harmonii z otaczającą naturą.
Skład „domów w Vaugirard” jest niezwykle dynamiczny pomimo pozornego spokoju środowiska. Domy, ułożone na płótnie, lekko ukośne, pękają ze sztywnością linii prostych, tworząc poczucie ruchu. Tło złożone z zielonych bujnych drzew i nieba, które stopniowo staje się bardziej miękkie, nasila wrażenie głębokości i perspektywy, zachęcając widza do zanurzenia się na scenie. Odmiany kolorów i zastosowanie farby, widoczne w pociągnięciach gestów, zapewniają emocjonalne i niemal sensoryczne zrozumienie atmosfery tego miejsca.
Gauguina, choć później związana z symboliką i odważnym użyciem koloru, pokazuje w tej pracy stosunkowo umiarkowana paleta, z przewagą zielonych, żółtych i subtelnych akcentów niebieskiego. Domy są traktowane ziemskimi tonami, które wywołują odrywalny i autentyczny charakter środowiska, manifestując podejście do realizmu, które oddaje esencję życia codziennego. Światło odgrywa kluczową rolę w „Casas in Vaugirard”, w której artysta wydaje się starannie zbadać, w jaki sposób słońce oddziałuje ze strukturami i krajobrazem, odzwierciedlając blask natury w kontekście miejskim.
Zgodnie z podejściem Gauguina w obrazie brakuje ludzkich postaci, co pozwala na całkowitą koncentrację na interakcji między architekturą a jej otoczeniem. Ten brak bohaterów ujawnia zamiar artysty, aby podkreślić samo miejsce jako przestrzeń do kontemplacji i refleksji, charakterystykę, która byłaby bardziej widoczna w jego kolejnych dziełach, w której uwzględnia ludzką postać, aby opowiedzieć bardziej złożone historie. Prace tę można jednak uznać za prekursor rozwoju tematycznego, który Gauguin badałby bardziej intensywnie w swoich latach w Tahiti, gdzie codzienne życie lokalnych społeczności mieszało się z symbolicznym.
Warto zauważyć, że „domy w Vaugirard” zostały stworzone w czasie przejściowym dla Gauguina, który początkowo dostosował się do impresjonizmu. Słabo wyznaczone sylwetki domów i ich naturalne środowisko przewidują ruch w kierunku bardziej osobistego i emocjonalnego stylu. Ten utwór, choć początkowo mniej celebrowany niż jego kolejne prace, stanowi cenny kontekst na temat jego ewolucji artystycznej. Ponadto oferuje związek między jego formacją w impresjonizmie a przyszłej skłonności do syntezy koloru i kształtu. Zatem „domy w Vaugirard” są zarówno świadectwem codziennego środowiska jego czasów, jak i oświadczeniem o poszukiwaniu estetycznym, które określiłoby jego dziedzictwo w historii sztuki.
KUADROS ©, słynna farba na ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji zdjęć z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.