Opis
Ikar: Lot do koloru i emocji w sztuce Henri Matisse
W rozległym wszechświecie współczesnego malarstwa praca Henri Matisse wyróżnia się jego chromatyczną śmiałością i innowacyjną wizją sztuki. Wśród najbardziej symbolicznych dzieł jest Ikar, dzieło, które dzięki pozornej prostocie ujawnia złożoność emocjonalną i estetyczną, która zasługuje na dogłębne badanie.
ICARUS jest częścią Matisse Jazz Series, zbioru dwudziestu wrażeń opartych na przyciętych kolażach papierowych, które artysta stworzył w 1943 roku Niepublikowana świeżość i wolność.
Kompozycja Icarusa jest zaskakująco prosta: stylizowane ludzkie ciało, reprezentowane w głębokim niebiesko, wydaje się unosić w nieokreślonej przestrzeni, otoczona abstrakcyjnymi postaciami na żółto i czerwono. Jednak ta prostota jest myląca. Wybór kolorów, rozmieszczenie kształtów i napięcia między elementami figuratywnymi i abstrakcyjnymi powodują atmosferę intensywnych emocji.
I Indigo Blue of the Ciało Ikara wywołuje ogrom nieba i morza, ale także samotność i wrażliwość. Z drugiej strony żółte i czerwone formy sugerują obecność Słońca, które w mitologii greckiej było przyczyną upadku Ikara. Ale zamiast dosłownie reprezentować ten odcinek, Matisse wydaje się bardziej zainteresowany przekazaniem emocji upadku, poczuciem zawrotów głowy i bezradności.
Jednym z najciekawszych aspektów Icarusa jest jego związek z muzyką. Podobnie jak inne dzieła serii Jazz, obraz ten został pomyślany jako rodzaj wizualnej oceny, w której kolory i kształty mają swój własny rytm i melodię. W rzeczywistości Matisse porównał swój proces twórczy z procesem Jazz, muzyką charakteryzującą się jego improwizacją i ekspresyjną wolnością.
Ale Ikar jest także refleksją na temat sztuki i życia. Podobnie jak Icaro, który zakwestionował prawa natury swoimi skrzydłami woskowymi, Matisse zakwestionował konwencje artystycznych swoich czasów ze swoją chromatyczną zuchwałością i niereprezentatywną wizją świata. I podobnie jak Icaro, Matisse zapłacił cenę za zuchwałość: nieporozumienie swoich współczesnych, samotność artysty, który rozwija się w jego czasach.
Podsumowując, Ikar jest dziełem, który pomimo pozornej prostoty zawiera wielką złożoność. Jest to obraz, który zaprasza kontemplację, refleksję na temat sztuki i życia, i który jako Ikar wyzwania konwencjom i odważy się latać w kierunku słońca.