Opis
Obraz „Las z rozliczeniem przez słońce na tle” z 1907 r., Dzieło niezwykłego austriackiego artysty Egona Schiele, jest częścią intensywnej eksploracji natury i związku z ludzką kondycją. Ta praca pokazuje gęsty las, charakteryzujący się żywym i emocjonalnym użyciem koloru, który jest jedną z niekwestionowanych firm Schiele. Dialogi składowe między ciemnością liści a jasnością światła oświetlonego słońcem, które jest w tle, wywołując niemal symboliczny kontrast między ukrytym życiem a tym, co jest narażone na światło.
Drzewa, reprezentowane z niemal surową szczerością, wydłużają się i kątowe kształty, które wydają się prawie pokręcone. Ta reprezentacja jest nie tylko badaniem natury, ale odzwierciedla szczególną estetykę Schiele, która, podobnie jak jego współczesny ekspresjonista, starał się przekazać emocje poprzez deformację i napięcie w formie. Las wydaje się wibrować z zawartą energią; Każdy bagażnik, każdy arkusz, wydaje się szepnąć cichą historię, zintensyfikowaną przez użycie koloru.
Paleta chromatyczna pokazuje różnorodność, która przechodzi od ciemnej i zacienionej zieleni drzew do żółtego i złota, które są filtrowane przez rozliczenie, oświetlając scenę niemal eteryczną blaskiem. Ten wybór koloru przywołuje nie tylko światło fizyczne, ale także duchowy wymiar, co sugeruje możliwość schronienia lub ucieczki w świetle oświetleniowym, podczas gdy cienie głębokiego lasu mogą symbolizować lęki, tajemnice lub intensywność tego, co pozostaje ukryte.
W przeciwieństwie do wielu jego dzieł, w których ludzka postać jest centralnie obecna, obraz ten koncentruje się na krajobrazie. Jednak brak ludzi nie pozbawia pracy obciążenia emocjonalnego; Przeciwnie, pozwala naturalnym elementom być bohaterami w scenariuszu, który zachęca do introspekcji. Z pewnością natura staje się lustrem ludzkich emocji, w których cisza lasu i blask wyraźnego generują dialog między wewnętrznym a zewnętrznym.
Chociaż „las z oczyszczeniem przez słońce na głębi tylnej w kolejnych pracach. Ten kawałek można uznać za wczesne badanie tematów, które byłyby zainteresowane podczas kariery, a także dowód technicznego mistrzostwa pod względem obróbki koloru i kształtu.
W kontekście jego pełnej pracy ten obraz subtelnie dialogi z pojęciem symboliki w sztuce, w której krajobrazy nie są zwykłymi funduszami, ale proponuje narracje w ich teksturach, kolorach i kompozycjach. Schiele, tworząc tę eksplozję życia i cienia w lesie, nasyca naturę niemal mistycznego zmysłu, przypominając nam, że ostatecznie sztuka nie tylko odzwierciedla rzeczywistość, ale także wzmacnia ludzkie emocje, które w nim znajdują się.
Tak więc „Las z oczyszczeniem przez słońce z tyłu świata przyrody. W tej pracy światło i cień tworzą moment pauzy, w której widz może zostać utracony, rozważając wewnętrzną dualność istnienia.
KUADROS ©, słynna farba na ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.