Opis
Obraz „La Terraza del Coadigou à locudy - Marcelle Aron i Marthe Mellot” autorstwa Édouarda Vuillarda, wykonanego w 1912 roku, jest klejnotem sztuki postimpresjonistycznej, która zawiera istotę codziennego życia i intymność domu. Ta praca, która jest zarejestrowana w ramach produkcji ruchu Nabis, ujawnia zdolność Vuillard do przekształcania prostych scen krajowych w żywe i poetyckie kompozycje.
Skład pracy jest zdominowany przez reprezentację tarasu, który funkcjonuje jako próg między wnętrzem a zewnętrzną, powtarzającą się koncepcją w pracy Vuillarda. W malarstwie otwartą przestrzeń jest prawie całkowicie pokryta hojną markizą, która ustanawia przytulną i chronioną atmosferę. Niewielka obecność elementów architektonicznych i dekoracyjnych sugeruje środowisko rodzinne, pełne wspomnień i wspólnych momentów.
Postacie obrazu, Marcelle Aron i Marthe Mellot, są reprezentowane z delikatnością, która odzwierciedla intymne połączenie między nimi a środowiskiem. Dzięki subtelnej grze świateł i cieni Vuillard udaje się stworzyć intymną i kontemplacyjną atmosferę. Zastosowanie liczb, które wydają się zanurzone w ich myśli lub rozmowach, dodaje do pracy warstwę psychologii, zachęcając widza do refleksji nad ich relacjami z tymi momentami spokoju i towarzystwa.
Zastosowanie koloru jest symbolem stylu Vuillard; Jego paleta składa się z ciepłych i aksamitnych tonów, które wywołują spokój i komfort. Kolory obowiązują w drobnych warstwach, tworząc bogatą teksturę, która gra przy naturalnym świetle. Zestawienie tonów jest umiejętnie wykonane, od miękkiego brązu i zieleni wyłączały się po akcenty bardziej żywych kolorów, które przyczyniają się do sceny. Ta technika nie tylko odzwierciedla jej wpływ symboliki, ale także pokazuje jej zdolność do wychwytywania emocjonalnych wibracji codziennej chwili.
Traktowanie powierzchni obrazowej jest ozdobione wzorami, charakterystyczną cechą samego Vuillarda, który często zawiera elementy dekoracyjne, które dodają złożoności i głębokości wizualnej do swoich dzieł. Na tym obrazie subtelne wzory można zaobserwować w stroju bohaterów i środowiska, które wzmacniają ideę zrytualizowanej przestrzeni, w której codzienne życie przeplatane jest sztuką.
Przez „Taras Coadigou à Locudy” Vuillard podkreśla swoje mistrzostwo w uchwyceniu ulotnych chwil i piękna w życiu codziennym. Jego zdolność do integracji ludzkiej postaci z środowiskiem, jednocześnie nadając głębokie obciążenie emocjonalne, ustala ją jako jednego z wielkich wykładników sztuki XX wieku. Ten obraz, symboliczny dla jego ewolucji, przypomina nam bogactwo interakcji międzyludzkich, nawet w najprostszych i najbardziej prywatnych momentach. W tym sensie powietrze nostalgii i uznanie emanuje wobec tych momentów życia, które, choć ulotne, są wieczne w ich reprezentacji.
KUADROS ©, słynna farba na ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.