Opis
Obraz ** „Żniwiarz” ** z 1912 r., Utworzony przez wybitnego rosyjskiego artysty Kazimira Malevicha, jest częścią okresu priorytetowego transformacji w ramach jego rozwoju artystycznego. Praca jest przedstawiana jako wizualne świadectwo przejścia z reprezentatywnej symboliki w stosunku do bardziej abstrakcyjnego i złożonego języka, zapowiadając jego późniejsze zanurzenie w suprematyzmie.
Analizując jego skład, stwierdzamy, że praca koncentruje się na postaci żniwiarza, alegorii pracy na wsi przy maksymalnym wyrażeniu. Dzięki dynamicznemu użyciu koloru i kształtu Malevich reprezentuje żniwia z mocnymi i kątowymi liniami, obejmując znaczek roboczy wykraczający poza realizm. Ten zasób daje niemal rzeźbiarską jakość, podkreślając geometryczne uproszczenie form. W rzeczywistości postać żniwiarza jest rozdrobniona w różnych płaszczyznach i kątach, charakterystyczne obecne w innych dziełach Malevich z tych lat, w których można zaobserwować wpływ kubizmu.
Jeśli chodzi o kolor, „Żniwiarz” wykazuje żywą paletę, która kontrastuje ciepłe i zimne tony, zdominowane głównie przez czerwony i niebieski. Ten chromatyczny wybór nie jest przypadkowy; W szczególności czerwony można interpretować jako kolor witalności i energii, związany z wysiłkiem fizycznym i pracą ludzką, podczas gdy niebieski stanowi wymiar spokoju w kontekście wiejskim.
Istotnym i być może mniej znanym z pracy jest wdrożenie techniki „kolażu obrazowego”. Wydaje się, że elementy kolorowe są stosowane w kształtach przypominających cięcia utknięte na płótnie, które mogą insynuować wpływ kubistycznego kolażu, który w tamtych latach wpłynął na Malevicha. Ta technika pozwala artystom grać z głębokością i przestrzennością, dając pracę osobliwej trzech wymiarów.
Postać Żniwiarza zajmuje centralną, ale rozdrobnioną pozycję, oznaczając ruch i działanie. W postaci postaci rozpoznawamy archaiczny instrument uprawy, którego struktura kątowa jest przeplatana z liniami ciała, tworząc niezachwianą jednostkę między człowiekiem a jego narzędziem. Ten element symbolizuje nierozłączny związek między człowiekiem a Ziemią, powtarzającym się tematem pracy Malevicha przed jego całkowite zanurzeniem w abstrakcji.
To niezaprzeczalne, że „Żniwiarz” dzieli wizualne i koncepcyjne połączenie z innymi dziełami tamtych czasów, takimi jak „The Lumberjack” lub „chłopski”, w którym Malevich bada także kondycję ludzką przez chłopskie postacie. Jednak „Żniwiarz” wyróżnia się jego odważnym formalnym eksperymentalizmem, który służy jako wstęp do jego fazy suprematycznej, w której przybyłyby jego najbardziej rozpoznawalne dzieła, takie jak „czarny plac”.
Kazimir Malevich, z „Żniwiarzem”, zachęca nas do refleksji nad przejściem i metamorfozą we własnym procesie twórczym, a także w kontekście społeczno -ekonomicznym i kulturowym Rosji z początku XX wieku. Jest to praca, która dzięki unikalnej kombinacji kształtów i kolorów oferuje okno na obawy i aspiracje ciągłego poszukiwania nowego języka wizualnego.
KUADROS ©, słynna farba na twojej ścianie.
Ręcznie wykonane obrazy olejne, z jakością profesjonalnych artystów i charakterystyczną pieczęcią KUADROS ©.
Usługa reprodukcji sztuki z gwarancją satysfakcji. Jeśli nie jesteś w pełni zadowolony z repliki twojego obrazu, zwrócimy twoje pieniądze w 100%.