Opis
Martwa natura z winogronem Pierre-Auguste Renoir jest arcydziełem francuskiego impresjonizmu, które urzeka miłośników sztuki od ponad wieku. Ten obraz z 1880 roku jest doskonałym przykładem artystycznego stylu Renoir, który charakteryzuje się techniką luźnych pociągnięć pędzla i skupieniem się na świetle i kolorze.
Skład obrazu jest prosty, ale skuteczny. Na środku obrazu widzimy grupę świeżych i soczystych winogron, otoczona zielonymi liśćmi i ciemnym tłem. Światło, które wchodzi przez okno, oświetla winogrona i liście, powodując efekt jasności i jasności typowej dla impresjonizmu.
Kolor to kolejny widoczny aspekt tej pracy. Renoir używa jasnej i żyjącej palety kolorów, od zielonych i żółtych tonów liści po czerwone i fioletowe gwałty winogron. Kontrast między ciepłymi i zimnymi kolorami tworzy poczucie głębokości i ruchu w farbie.
Interesująca jest także historia tej pracy. Mówi się, że Renoir namalował to martwe życie w swoim badaniu w Montmartre w Paryżu, czekając na jego model na sesję portretową. Nie mając nic lepszego do roboty, postanowił namalować martwą martwą życie przedmiotami, które miał pod ręką, w tym gromadę winogron, które kupił na rynku.
Chociaż ten obraz jest znany ze swojego piękna i prostoty, istnieje kilka mniej znanych aspektów, o których warto wspomnieć. Na przykład uważa się, że Renoir zastosował technikę „farby próżniowej”, aby stworzyć efekt jasności na winogrona. Mówi się również, że modelem, który pozował do portretu, którego czekał Renoir, była słynna francuska aktorka Jeanne Samary.