Opis
Malarstwo San Juan w Patmos Diego Velázqueza to arcydzieło hiszpańskiej sztuki barokowej, które urzeka miłośników sztuki od wieków. Ta praca reprezentuje Evangelistę San Juan na wyspie Patmos, gdzie pojawił się Zmartwychwstanie Chrystusa i podyktował apokalipsę.
Artystyczny styl Velázqueza charakteryzuje się jego zdolnością do tworzenia poczucia głębi i realizmu w jego dziełach. W San Juan w Patmos artysta stosuje luźną i płynną technikę pociągnięcia pędzla, aby stworzyć atmosferę tajemnicy i duchowości. Postać San Juan wyróżnia się w centrum kompozycji, otoczona serią symbolicznych elementów reprezentujących apokaliptyczną wizję, którą otrzymał.
Kolor to kolejny widoczny aspekt tej pracy. Velázquez używa palety ciemnych i strasznych tonów, aby stworzyć wrażenie dramatu i napięcia. Złote i srebrne odcienie, które są używane w postaci San Juan oraz w otaczających go elementach dekoracyjnych, stanowią odrobinę jasności i duchowości.
Historia malarstwa San Juan w Patmos jest fascynująca. Został zlecony przez hrabia Olivaresa, jednego z głównego patrona Velázqueza, do dekoracji swojej prywatnej kaplicy w dobrym pałacu emerytalnym. Prace zostały zakończone w 1628 r. I stały się jednym z najważniejszych elementów w kolekcji Count-Duque.
Mało znany aspekt tej pracy jest to, że zostało ono skradzione przez wojska francuskie podczas Hiszpańskiej Wojny Niepodległości w 1808 r. Została odzyskana przez władze hiszpańskie w 1813 r. I wróciło do Palacio Del Buen Retiro, gdzie pozostało, dopóki nie został przeniesiony do Muzeum Muzeum Prado w 1819 roku.