Beskrivelse
Maleriet viser en allegorisk personifikasjon av vinteren, fremstilt av en knudrete trestamme. Sentralt trer et skjeggete, menneskelignende ansikt frem fra barken, røttene og grenene, med hodet delvis vendt mot høyre. Over det brer det seg en uregelmessig krone av forvridde grener, hvorav noen ender i spisser som ligner gevir. En slyngplante med flikete blader vokser opp langs venstre side, mens små dyrelignende trekk er innarbeidet i treverket rundt ansiktet. På høyre side ses kjukeformede sopper, og i forgrunnen holder en flettet kurv komposisjonens nedre del på plass. Gule, oransje og rødlige frukter, ledsaget av mørke blader, fyller det nedre høyre hjørnet.
Verket tilhører den europeiske tradisjonen med å fremstille de fire årstidene gjennom personifiserte figurer. Her antar ikke vinteren skikkelsen til en konvensjonell menneskefigur, men kjennes igjen gjennom ansamlingen av naturmaterialer knyttet til plantenes kretsløp: bart treverk, røtter, grener, sopp og frukt. Denne forvandlingen gjør naturen til et ansikt og knytter årstidens identitet til en fantastisk visjon av landskapet. Motivet minner om Giuseppe Arcimboldos karakteristiske fremgangsmåte, der sammensatte hoder dannes av gjenkjennelige gjenstander som til sammen skaper menneskelige eller menneskelignende bilder.
Betydningen oppstår i spenningen mellom det menneskelige og det vegetale. Skjegget ser ut til å gå over i fibre og røtter, slik at ansiktet ikke er plassert oppå stammen, men vokser ut av den. De øvre grenene utvider hodets silhuett og gir det et røft, nærmest totemisk uttrykk. Soppen understreker forbindelsen til fuktighet, skygge og organiske stoffers langsomme prosesser, mens kurven og frukten tilfører et stillebenaktig motspill. Hvert element beholder sin egen identitet, men bidrar samtidig til å forme ett samlet allegorisk ansikt.
Den vertikale komposisjonen samler oppmerksomheten om den sentrale aksen, der den lyse, gyldne barken skiller seg ut mot en nesten svart bakgrunn. Grenene danner en stigende, sammenflettet rytme som leder blikket oppover, mens røttene og kurven av flettverk fører det tilbake til forgrunnen. Den mer åpne venstre siden, med slyngplanten, står i kontrast til høyre sidens tetthet av sopp, frukter og tråder. Oker, krem, olivengrønt og ravgult fremstår som lysende aksenter mot en palett av dype brune toner. Dette skaper en selektiv belysning som får ansiktet og gjenstandene til å tre frem med en taktil fremtoning.
I Vinterfører Giuseppe Arcimboldo et av sine mest karakteristiske trekk til det ytterste: å skape et menneskelignende hode ved fantasifullt å sette sammen naturlige elementer. Den presise gjengivelsen av flettverket, barken, bladene og fruktene går hånd i hånd med en fantasifull omforming av formene deres. Legg merke til hvordan ansiktet først blir fullstendig når blikket setter sammen spredte fragmenter: En rot blir til skjegg, en gren definerer omrisset, og plantematerialet får uttrykk. Slik opphører stillebenet å være en samling gjenstander og blir i stedet en komplett årstidsidentitet.
Har du spørsmål om våre reproduksjoner av oljemalerier? Se våre ofte stilte spørsmål.