Beskrivelse
Maleriet "to mannlige figurer" av Kazimir Malevich, laget i 1932, står som et veltalende vitnesbyrd om det kunstneriske geniet som definerer skaperen. Kazimir Malevich, anerkjent som pioner for suprematismen, presenterer i dette verket et uttrykk som ser ut til å komme seg vekk fra de reneste forestillingene om bevegelsen han grunnla, for å tilby en dypt menneskelig og figurativ meditasjon.
I sammensetningen er tilstedeværelsen av to mannlige figurer som okkuperer forgrunnen med en imponerende vertikalitet mot en bakgrunn som kan antyde et landlig landskap, selv om det forblir tvetydig i sin presise definisjon. Figurene, fratatt individuelle funksjoner som identifiserer dem som privatpersoner, virker kledd i monokromatiske kostymer: den ene i blå toner og den andre en kombinasjon av rødt, hvitt og hvitt. Den emosjonelle frakoblingen og den tilsynelatende inexpressiviteten i ansiktene deres inviterer en tolkning som overskrider individet, og plasserer dem som arketyper i stedet for spesifikke fag.
Malevich tyr til en fargebruk som, selv om den tilsynelatende enkel, laster betydelig symbolsk dybde. Figurene skiller seg ut fra en bakgrunn der jordiske farger og en blekblå himmel dominerer, og genererer en kontrast som fremhever dens tilstedeværelse mens de fremdeles integrerer dem i det omkringliggende rommet. Fargen i Malevichs arbeid er aldri bare et ornament, men et meningskjøretøy og en iboende del av eksperimentering hans med visuell og emosjonell oppfatning.
Den komposisjonelle disposisjonen er strengt frontal, nesten skulpturell, noe som gir figurene en monumentalitet som løfter dem utover det to -dimensjonale planet. Denne fronten refererer til russiske ikoner, noe som antyder markert statisme og formell verdighet som ser ut til å utfordre tidens gang. Det er et verk som på en eller annen måte dialoger med den geometriske enkelheten i suprematismen, selv om det er gjennomsyret av en figur som Malevich utforsket sent i karrieren.
Dette maleriet ser ut til å reflektere over den menneskelige tilstanden, om anonymiteten og universaliteten i menneskelige opplevelser, og fange en slags delt høytidelighet som kan knyttes til de svulstige tider som Sovjetunionen gikk gjennom. Malevich, gjennom den tilsynelatende enkelheten av "to mannlige figurer", fordyper oss i en ettertanke om identiteten, eksistensen og stedet for individet i det enorme sosiale stoffet.
Den stramme behandlingen av form og farge, sammen med den stille kommunikasjonen mellom de to figurene, sikrer at dette arbeidet resonerer med flere tolkninger. Selv om Malevich er kjent for sine abstrakte innovasjoner, demonstrerer i dette stykket en medfødt kapasitet til å koble seg både til det sublime av det universelle og med menneskets betong.
Avslutningsvis representerer "to mannlige figurer" et betydelig verk som omslutter et øyeblikk av overgang i Kazimir Malevichs karriere, og syntetiserer elementer av hans øverste språk med en figurativt introspeksjon som er like gåtefull som kraftig. Det er et stykke som inviterer refleksjon og blendende for sin eleganse og dybde, og understreker den kontinuerlige utfordringen som Malevich utgjør for vår oppfatning og forståelse av kunst og menneskehet.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.