Beskrivelse
"Molino de Stratford" -maleriet (1820) av John Constable er et verk som gjenspeiler kunstnerens mestring i representasjonen av den engelske naturen og landskapet, i tillegg til å være et eksempel på hans dedikasjon til emosjonell og visuell realisme. Bruket, som ligger ved bredden av Lea -elven i Stratford -området, er ikke bare et livløst objekt i denne komposisjonen, men blir midtpunktet som en serie elementer som kommer i liv og bevegelse er artikulert til scenen .
I arbeidet kan du se bruket i den dominerende posisjonen til venstre, med knivene som snurrer, noe som antyder samspillet mellom maskinen og det naturlige miljøet. Representasjonen av bruket er genial; Selv om det er en del av landskapet som er arbeidet av menneskets hånd, settes dens mursteinskonstruksjon i en naturlig plott der de jordiske tonene er kombinert med den levende grønne i den omkringliggende vegetasjonen. Dette gjenspeiler den romantiske tilnærmingen til konstabel mot landskapet, der det viser sameksistens og noen ganger spenningen mellom natur og sivilisasjon.
Fargepaletten som brukes i "Stratford Mill" er preget av dens friskhet og lysstyrke. Mettet grønt og forferdelig brun dominerer, og fremkaller ikke bare rikdommen i landlige miljø, men også den skiftende atmosfæren som himmelen tilbyr gjennom dagen. Den overskyede himmelen, full tekstur og lys, er et særegent trekk ved konstabelarbeid og gir en emosjonell dimensjon til landskapet. På dette bestemte bildet er himmelen, dekket av skyer av en myk grå, nyansert av lysblinkene som antyder et variabelt klima, et tilbakevendende tema i arbeidet til kunstneren som gjenspeiler hans fascinasjon for klima og lys.
Sammensetningen av maleriet er balansert, og styrer seerens blikk gjennom scenen. Bruket, sammen med en håndfull små skikkelser som jobber ved elvebredden, viser den menneskelige skalaen i en enorm sammenheng. Selv om disse tallene er skissert, gir de en følelse av aktivitet og forbindelse med miljøet. Den generelle disposisjonen av elementene gjør at betrakteren kan føle seg som en del av dette landlige landskapet, fordypet i det rolige, men livlige miljøet som konstabel klarte å fremkalle.
Når det gjelder den historiske relevansen, er "Stratford Mill" et tydelig eksempel på konstabel naturalisme, som står i kontrast til den mest idealiserte og historiske trenden som var vanlig i sin tid. Mens mange av hans samtidige fokuserte på grandiositet og mytologiske temaer, fant Constable musen sin i det daglige miljøet, og gjorde vanlige scener til ekstraordinære kunstverk. Hans arbeid har betydelig påvirket senere generasjoner av kunstnere, fra impresjonister til landskapene i det tjuende århundre, noe som understreker viktigheten av en ekte representasjon av dagliglivet.
Dermed fanger "Stratford Mill" ikke bare et øyeblikk og et sted, men også omslutter ånden i en tid og en kunstnerisk filosofi som verdsatte ektheten og sannheten i det naturlige landskapet. Dette arbeidet fungerer som et vitnesbyrd om den dype kjærligheten til konstabel for hans hjemland og for kunsten å fange selve naturens essens.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.