Beskrivelse
I den enorme kronologien til kunsten i det tjuende århundre, "Soldier" fra 1913, innsår verk av den anerkjente Kazimir Malevich et avgjørende sted i overgangen fra tradisjonelle teknikker til den dristigste avantgarden som ville karakterisere utopiene og estetiske brudd. Dette maleriet, selv om det er mindre kjent enn det mest emblematiske suprematist -verkene, avslører bekymringene og den utrettelige eksperimentelle ånden i Malevich i årene før den endelige adopsjonen av geometrisk abstraksjon.
Ved første øyekast hevder "Soldier" et særegent amalgam av stiler; En fusjon mellom kubisme og futurisme, bevegelser som Malevich utforsket med inderlighet på dette stadiet av karrieren. Bruken av menneskelige figurer som er dekomponert i flate og overlappende geometriske former blir observert, og husker de kubistiske kuttene og fragmenteringene av Picasso og Braque. Imidlertid får dynamikken i former og følelsen av bevegelse, typisk for futurisme, til tankene til kunstnere som Umberto Boccioni. Denne sammenløpet er tydelig manifestert i sammensetningen og bruken av billedområdet.
Soldaten, ubestridt hovedperson i verket, er segmentert i en serie geometriske bind og kromatiske plan. Denne geometriske konstruksjonen gir figuren et nesten robot og mekanisk utseende, og samsvarer med den futuristiske visjonen om Man-Maquinaria, mens han tjente som en forhåndsinnstilling av dehumaniseringen som ville bringe den store krigen som kom. Sterke linjer og definerte konturer gir figuren en imponerende tilstedeværelse, selv om de er fragmentert. Bruken av røde, gule og blå primærfarger sammen med en palett med oker og grått, aktiverer betrakterens oppfatning og understreker de forskjellige delene av soldatens kropp, og gir den dermed en rytmisk og strukturert kvalitet.
Bakgrunnen for malingen, selv om den er mindre kompleks, er slett ikke ubetydelig: de grønne og brune tonene antyder en naturlig eller landskontekst, kanskje en slagmark, selv om den er abstrakt i dens representasjon. Dette bakgrunnsvalget tjener også til å fremheve enda mer hovedfiguren, hvis dynamikk og kromatisk dristighet virker fremkommet fra et roligere og mer kontrollert miljø.
"Soldaten" -analysen i sammenheng med Malevichs arbeid må ta hensyn til den store overgangen som kunsten hans opplevde kort tid etter. I 1915, bare to år etter opprettelsen av dette arbeidet, ville Malevich presentere sitt manifest av suprematisme med utstillingen "0,10" i Petrograd at "Black Square på hvit bakgrunn" ville markere et definitivt vendepunkt. "Soldat" kan sees, som et avgjørende skritt på veien til denne forenklingen og mot autonomien til abstrakt kunst. Det er en manifestasjon av en kunstner i full søk etter et nytt språk, en visuell metafor om kompleksiteten og spenningene på tiden.
Kazimir Malevich, med sin uovertrufne evne til å reise mellom stiler og teknikker, tilbyr oss i "soldat" et visuelt vitnesbyrd om deres formelle og konseptuelle forskning. Det er et verk som ikke bare fungerer som et vindu for den kunstneriske utviklingen av skaperen, men også omslutter bekymringene og håpene til en generasjon på kanten av en historisk transformasjon. Hans makt ligger i hans evne til å kombinere eksperimentell med det stemningsfulle, i hans intensjon om å representere en figur som lastet med mening som soldaten i tider med overhengende sosial og politisk endring.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Kunst reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.