Beskrivelse
Maleriet "Fru James Pulham Mr. - 1818", opprettet av John Constable, er registrert innen den rike tradisjonen til det engelske portrettet av det nittende århundre, en periode der representasjonen av individet nådde et nivå av emosjonell dybde og autentisitet uten presedens I dette arbeidet introduserer Constable oss for James Pulhams kone, en fremtredende steinhandler av tiden. Elegansen til den kvinnelige figuren, så vel som atmosfæren som oppfattes gjennom håndtering av lys og farge, er særegne egenskaper som gir betrakteren en intim og nesten tilståelig visjon om liv og følsomhet for den britiske middelklassen i den historiske konteksten.
Sammensetningen av arbeidet er bemerkelsesverdig for balansen og måten Constable organiserer elementene på lerretet. Kvinnens figur okkuperer sentrum av scenen, i et miljø som ser ut til å være en hage, omgitt av frodig vegetasjon som er uskarpt i en mørkere bakgrunn. Denne bruken av rom fremhever ikke bare den sentrale figuren, men antyder også en egen forbindelse mellom kvinner og omgivelsene. Constable klarer å fange opp et uttrykk for ro og verdighet i ansiktet til fru Pulham, noe som antyder et liv som er rikt på opplevelser til tross for scenens tilsynelatende enkelhet.
Fargepaletten som brukes av konstabel i dette arbeidet viser sin mestring i representasjonen av lys og skygge. De varme tonene i huden og kjolen kontrasterer med jordens grønne og de mørke nyansene i løvet som omgir den. Denne fargeteknikken, som kombinerer både den naturlige og idealiserte, karakteriserer mange av konstabers verk, som var tilbøyelige til å representere ikke bare det overfladiske utseendet til fagene sine, men også deres emosjonelle essens. Her ser det ut til at elementet i det myke lyset som kommer inn i bildet kjærtegner figuren til fru Pulham, og lyser ut dets funksjoner med en varme som antyder både intimitet og ærbødighet.
I tillegg til fargeteknikken, er behandlingen av stoffet og klærne verdt å nevne. Fru Pulham har på seg en klar tonekjole med detaljer som gjenspeiler datidens moter, som fremhever deres status og femininitet uten å overbelaste maling med overdreven ornamenter. Foldene i stoffet, fanget med mestring, ser ut til å bli levende, og bidrar til illusjonen av tre -dimensjonalitet som kjennetegner konstabelstilen.
Dette portrettet skiller seg ikke bare ut for sin representasjon av en kvinnelig skikkelse, men tilbyr også et vindu mot livet og verdiene for sin tid. Gjennom konstabelts blikk, som svinger mellom realistisk representasjon og en subtil idealisme, finner vi et visuelt vitnesbyrd om sosiale relasjoner og maktdynamikken i England på det nittende århundre. I tillegg posisjonerer konstabeltilnærmingen i den daglige verden, vekk fra de mest storslåtte portrettene som var vanlige i sin tid, dette arbeidet innenfor en tradisjon som feiret intimiteten til familielivet og individets relevans i den sosiale fortellingen.
Når det personlige og sosiale historier. Den moderne konstabeltilnærmingen foretrekker en bevegelse mot et mer psykologisk og emosjonelt portrett som vil utvikle seg mer intenst i kunsten å senere århundrer.
Avslutningsvis er "fru James Pulham Mr. - 1818" et verk som omslutter essensen av Johns evne til å lage portretter som går utover den bare representanten. Gjennom sin bruk av farger, sammensetning og fremfor alt dens emosjonelle forbindelse med emnet, er konstabelen ikke bare foreviget fru Pulham, men gir også en refleksjon over hennes verden, en verden som resonerer i dag med samme gyldighet som på tidspunktet for tidspunktet dens skapelse.
KUADROS ©, en berømt maling på veggen din.
Håndlagde oljemalerier, med kvaliteten på profesjonelle kunstnere og den særegne forseglingen til KUADROS ©.
Bilder reproduksjonstjeneste med tilfredshetsgaranti. Hvis du ikke er helt fornøyd med kopien av maleriet ditt, refunderer vi pengene dine 100%.