Beschrijving
De Transfiguratie van Rafael is het laatste werk van de grote renaissancekunstenaar Rafael, dat werd besteld door kardinaal Giulio de Medici van de Medici-bankiersdynastie.
Oorspronkelijk was het kunstwerk bedoeld als een altaarstuk dat als centraal altaar in de kathedraal van Narbonne in Frankrijk zou worden opgehangen, en het hangt nu in de Pinacoteca Vaticana in de Vaticaanstad.
Na de dood van Rafael werd het schilderij nooit naar Frankrijk gestuurd en in plaats daarvan hing de kardinaal het in 1523 op het hoofdaltaar van de kerk van de Heilige Amadeus van San Pietro in Montorio, Rome.
In 1797 werd het schilderij echter door Franse troepen in beslag genomen als onderdeel van de Italiaanse campagne van Napoleon en werd het later in het Louvre opgehangen.
Het schilderij kan worden beschouwd als een reflectie van een dichotomie op het meest eenvoudige niveau: de verlossende kracht van Christus, gesymboliseerd door de puurheid en symmetrie van de bovenste helft van het schilderij; in tegenstelling tot de tekortkomingen van de Mens, gesymboliseerd in de onderste helft van het schilderij door de sombere en chaotische scènes.
Deze artistieke compositie is verdeeld in twee onderscheiden delen. De transfiguratie heeft betrekking op opeenvolgende verhalen uit het Evangelie van Matteüs. De bovenste helft van het schilderij toont Christus die verheven is te midden van golvende en verlichte wolken, en aan beide zijden van Hem staan de profeten Elia en Mozes. In de onderste helft van het schilderij worden de Apostelen afgebeeld, die zonder succes proberen het bezeten kind van de demonen te bevrijden. De bovenkant toont de getransfigureerde Christus, die lijkt een wonder te verrichten, het kind genezend en bevrijdend van het kwaad.
Op het meest voor de hand liggende niveau kan het schilderij worden geïnterpreteerd als de scheiding tussen de tekortkomingen van de mensen, weergegeven in de onderste helft, en de verlossende kracht van Christus, in de bovenste helft van het schilderij. Er zijn twee knielende figuren aan de linkerkant van Christus, die de martelaren zijn, Sint Agapitus en Sint Felicissimus, die diakenen waren die gevangen werden genomen tijdens de vervolgingen van keizer Valerianus.
De afmetingen van De Transfiguratie zijn 159 inch bij 109 inch. Rafael gaf de voorkeur aan schilderen op doek, maar dit schilderij is gemaakt met olieverf op hout als gekozen medium. Rafael toonde in dit schilderij eigenlijk geavanceerde aanwijzingen van maniërisme en technieken uit de barokperiode.
De gestileerde en verdraaide poses van de halve figuren onderaan wijzen op maniërisme. De dramatische spanning binnen deze figuren, en het liberale gebruik van licht en donker, of chiaroscuro-contrasten, vertegenwoordigen de barokperiode van overdreven beweging om drama, spanning, weelde of verlichting te produceren. Transfiguratie was vooruitstrevend voor zijn tijd, net zoals de dood van Raphael te vroeg kwam.
Het zou het laatste schilderij van Rafael zijn, die eraan zou werken tot zijn dood in april 1520.
De restauratie van het schilderij van 1972 tot 1976 toonde aan dat slechts enkele van de linkeronderfiguren waren voltooid door assistenten, terwijl het grootste deel van het schilderij van Rafael zelf was.
KUADROS ©, een beroemd schilderij aan jouw muur.
Handgeschilderde reproducties van olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en het kenmerkende zegel van KUADROS ©.
Reproductiedienst voor schilderijen met een tevredenheidsgarantie. Als u niet volledig tevreden bent met de replica van uw schilderij, krijgt u 100% van uw geld terug.