Beschrijving
Het St Ambrose Polyptych -schilderij (centraal paneel) van de Bartolomeo Vivarini -kunstenaar is een werk dat opvalt voor de artistieke stijl van Renaissance en de gedetailleerde en evenwichtige compositie. Het centrale paneel, van oorspronkelijke grootte 125 x 47 cm, toont een weergave van St. Ambrosio, een van de vier artsen van de kerk, omringd door engelen en heiligen.
De artistieke stijl van Vivarini wordt gekenmerkt door zijn nauwgezette aandacht voor detail en zijn vermogen om een gevoel van diepte en volume in zijn werken te creëren. In het centrale paneel van St Ambrose Polyptych wordt dit bewezen in de realistische weergave van de plooien van de kleding van de personages, evenals in de zorgvuldige recreatie van de gezichtsuitdrukkingen en de gebaren van elke figuur.
De samenstelling van het schilderen is opmerkelijk vanwege zijn symmetrie en balans. San Ambrosio bevindt zich in het midden van het werk, omgeven door engelen en heiligen die op een harmonieuze en ordelijke manier zijn gerangschikt. Deze bepaling creëert een gevoel van harmonie en rust in het schilderen, terwijl het belang van de vertegenwoordigde heilige benadrukt.
Wat de kleur betreft, gebruikt Vivarini een zacht en delicaat palet in St Ambrose Polyptych. Gouden en blauwe tonen overheersen, die een gevoel van sereniteit en spiritualiteit bieden aan het werk. De details in de kleding en de Allolas van de personages zijn versierd met goud aanraken, wat een helderheid en een gevoel van goddelijkheid aan de verf toevoegt.
De geschiedenis van St Ambrose Polyptych -schilderij is interessant en weinig bekend. Hij werd in opdracht van de familie Loredan, een Venetiaanse nobele familie, voor zijn privékapel in de kerk van San Francesco della Vigna in Venetië. Het werk werd rond 1475 gemaakt en bleef enkele eeuwen in de kapel, totdat het in de 19e eeuw werd overgebracht naar de galerij van de Venetië Academie.
Ondanks het relatief kleine formaat is St Ambrose Polyptych -schilderij een meesterwerk dat de aandacht van de kijker trekt met zijn schoonheid en detail. Zijn artistieke stijl, evenwichtige compositie, kleurgebruik en fascinerende geschiedenis maken het een prominent stuk in de geschiedenis van Renaissance Art.