Beschrijving
Het werk "Casas en Vaugirard" van Paul Gauguin, geschilderd in 1880, belichaamt een vormende periode in de carrière van de kunstenaar, gekenmerkt door zijn zoektocht naar stijlen die de loutere visuele weergave overstijgen. Met een voelbare benadering in de atmosfeer en het licht onthult schilderen de invloed die de landschappen van de Parijse periferie hadden op de perceptie van Gauguin over het dagelijks leven. Deze foto vertegenwoordigt de rust van een werkende wijk -klasse, waar eenvoudige straathuizen naast elkaar lijken te bestaan in harmonie met de omliggende natuur.
De samenstelling van "huizen in Vaugirard" is notoir dynamisch ondanks de schijnbare stilte van de omgeving. De huizen, gerangschikt op het canvas enigszins diagonaal, breken met de stijfheid van rechte lijnen, waardoor een gevoel van beweging ontstaat. De achtergrond, samengesteld uit groene weelderige bomen en een lucht die geleidelijk zachtere tinten wordt, intensiveert het gevoel van diepte en perspectief en nodigt de kijker uit om zich onder te dompelen in de scène. De kleurvariaties en de toepassing van de verf, zichtbaar in de gebarenbeeltjes, bieden een emotioneel en bijna zintuiglijk begrip van de sfeer van de plaats.
Gauguin, hoewel later geassocieerd met de symboliek en het vetgedrukte gebruik van kleur, toont in dit werk een relatief gematigd palet, met de overheersing van groene, gele en subtiele aanrakingen van blauw. De huizen worden behandeld met aardse tonen die het off en het authentieke karakter van de omgeving oproepen, die een benadering van realisme manifesteren die de essentie van het dagelijks leven vangt. Licht speelt een cruciale rol in "Casas in Vaugirard", waar de kunstenaar zorgvuldig lijkt te hebben bestudeerd hoe de zon interageert met structuren en landschap, wat de pracht van de natuur weerspiegelt in een stedelijke context.
Onder de benadering van Gauguin mist het schilderij menselijke figuren, waardoor aandacht wordt gebracht om zich volledig te concentreren op de interactie tussen architectuur en zijn omgeving. Deze afwezigheid van personages onthult de intentie van de kunstenaar om de plaats zelf te benadrukken als een ruimte voor contemplatie en reflectie, een kenmerk dat prominenter zou zijn in zijn daaropvolgende werken, waarin hij de menselijke figuur opneemt om meer complexe verhalen te vertellen. Dit werk kan echter worden beschouwd als een voorloper van de thematische ontwikkeling die Gauguin intenser zou onderzoeken in zijn jaren in Tahiti, waar het dagelijkse leven van lokale gemeenschappen vermengd met de symbolische.
Het is interessant om op te merken dat "huizen in Vaugirard" zijn gemaakt in een overgangstijd voor Gauguin, die in eerste instantie in lijn was met het impressionisme. De zwak afgebakende silhouetten van de huizen en hun natuurlijke omgeving anticiperen op een beweging naar een meer persoonlijke en emotionele stijl. Dit stuk, hoewel aanvankelijk minder gevierd dan zijn daaropvolgende werken, biedt een waardevolle context over zijn artistieke evolutie. Bovendien biedt het een verband tussen de vorming ervan in impressionisme en zijn toekomstige neiging tot kleur en vormsynthese. Aldus is "huizen in Vaugirard" zowel een getuigenis van de dagelijkse omgeving van zijn tijd als een verklaring over de esthetische zoektocht die zijn erfenis in de kunstgeschiedenis zou bepalen.
KUADROS ©, een beroemde verf op je muur.
Handgemaakte olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en de onderscheidende afdichting van KUADROS ©.
Foto's Reproductieservice met tevredenheidsgarantie. Als u niet helemaal tevreden bent met de replica van uw schilderij, betalen wij uw geld 100%terug.