Beschrijving
Het schilderij "The Dissillusted Medea" van Paulus Bor is een zeventiende -eeuws meesterwerk dat de mythologische figuur van Medea vertegenwoordigt, de tovenares van het oude Griekenland. Het werk staat bekend om zijn barokke stijl en zijn dramatische compositie, die Medea toont in een staat van verwarring en wanhoop.
De verf is aanzienlijk, met een hoogte van 156 cm en een breedte van 112 cm. De figuur van Medea beslaat veel van de schilderruimte, die het belang ervan in de geschiedenis benadrukt. De compositie is dynamisch, met een diagonaal die verf van links naar rechts kruist, wat een gevoel van beweging geeft.
Kleur is ook een uitstekend uiterlijk van verf. Het palet is rijk en levendig, met warme en koude tonen die elkaar aanvullen. Rood en goud zijn de overheersende kleuren, die de passie en kracht van Medea suggereren.
Het verhaal achter het schilderij is even fascinerend. Medea was een controversieel figuur in de Griekse mythologie, bekend om haar rol in de moord op haar eigen kinderen. In het schilderij van Bor lijkt Medea in een staat van shock en verdriet te zijn, wat suggereert dat hij te maken heeft met de gevolgen van zijn acties.
Naast zijn artistieke stijl en zijn geschiedenis zijn er andere interessante aspecten van schilderen. Het werk werd bijvoorbeeld gestolen tijdens de Tweede Wereldoorlog en tientallen jaren later hersteld. Er wordt ook aangenomen dat het schilderen in de loop der jaren verschillende keren is hersteld.
Samenvattend is "The Dissillusted Medea" van Paulus Bor een indrukwekkend schilderij dat een barokke artistieke stijl combineert met een fascinerend verhaal. De dynamische compositie, het levendige palet en de indrukwekkende grootte maken het een werk dat niet kan worden genegeerd.