Beschrijving
In het werk "andere wetten van de mensen of het absurde beest" van Francisco Goya, geschilderd in 1823, worden de zorgen van de kunstenaar over de menselijke natuur en sociale kritiek sterk uitgedrukt. Goya, bekend om zijn vermogen om de complexiteit van de menselijke conditie vast te leggen, gebruikt dit schilderij als een voertuig om zijn minachting te uiten voor de irrationaliteit en wreedheid van macht. De compositie presenteert een scène vol symboliek en een diep gevoel van ironie, die de kijker uitnodigt om de wetten en waarden in twijfel te trekken die de samenleving regeren.
Het werk toont in de voorgrond een groep figuren in onevenredige houding, met een chaotische omgeving die een staat van geweld en wanhoop lijkt te vertegenwoordigen. De figuren, die in een staat van verhoging of paniek lijken te zijn, roepen een gevoel van gemeenschap in waanzin op, terwijl op de achtergrond een somber landschap wordt waargenomen dat de wanhoop van het toneel accentueert. Goya, met zijn beheersing in het gebruik van kleur, past donkere en vreselijke tonen toe die een sfeer van rusteloosheid en verdriet opleggen, waardoor de kijker in een emotionele toestand van diepe reflectie wordt gebracht op de waanzin die kan voortkomen uit populaire ijver.
De personages die het beeld vullen, hoewel niet geïndividualiseerd, functioneren als archetypen van een agent publiek, bijna als symbolen van de massa die in hun blindheid kunnen worden weggevoerd door irrationaliteit. Dit gebrek aan persoonlijke identificatie versterkt het idee dat het een collectief fenomeen is, een gedeelde ervaring die individualiteit overstijgt. De samenstelling is dynamisch, met een diagonale opstelling van de figuren die beweging en spanning suggereren, waardoor het werk van een verstorende energie doordringt.
Het is cruciaal om te wijzen op de tijdelijke context waarin Goya dit werk produceert. In Spanje van 1823 waren er momenten van politieke en sociale instabiliteit, gekenmerkt door de strijd tussen traditie en moderniteit, evenals de repressie van verlichte ideeën. "Andere wetten van het volk of het absurde beest" is gedeeltelijk een directe weerspiegeling van deze turbulentie, waarbij Goya de absurditeit van de wetten heeft opgelegd door de macht en het gemak waarmee de massa hierdoor kan worden gemanipuleerd. Zijn kritische benadering ligt in een weergave van de mens als een wezen dat vatbaar is voor manipulatie, en benadrukt de kwetsbaarheid van instellingen die hem vermoedelijk zouden moeten beschermen.
Goya's stijl in deze fase van zijn carrière, die een overgang naar een donkere en expressionistische benadering markeert, vindt echo in hedendaagse en daaropvolgende werken die soortgelijke kwesties onderzoeken. Het gebruik van licht en schaduw, evenals de gebarenbehandeling van de figuren, herinnert kunstenaars zoals James Whistler of zelfs Duitse expressionisten, die zich ook onderdompelden in de verkenning van de menselijke conditie en hun relatie met de samenleving.
Ongetwijfeld vertegenwoordigt "andere wetten van de mensen of het absurde beest" een mijlpaal in de kunstgeschiedenis, niet alleen vanwege de techniek en uitvoering ervan, maar ook vanwege zijn scherpe sociale opmerking. Goya liet door dit werk niet alleen een onuitwisbare artistieke erfenis achter, maar verhoogde ook zijn stem als minachting voor het onrecht van zijn tijd en verbond zijn werk met de eeuwige zorgen van de mensheid over vrijheid, waanzin en zoeken naar betekenis in een chaotische wereld.
KUADROS ©, een beroemde verf op je muur.
Handgemaakte olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en de onderscheidende afdichting van KUADROS ©.
Foto's Reproductieservice met tevredenheidsgarantie. Als u niet helemaal tevreden bent met de replica van uw schilderij, betalen wij uw geld 100%terug.