Beschrijving
Het stilleven met de kan van Theodule Ribot is een meesterwerk van het Franse realisme van de negentiende eeuw. Dit schilderij is een perfect voorbeeld van het vermogen van de kunstenaar om de schoonheid van alledaagse objecten vast te leggen en te transformeren in een kunstwerk.
De samenstelling van het schilderij is indrukwekkend. De witte keramische kan in het midden van het beeld is het middelpunt van het werk, omgeven door een verscheidenheid aan objecten met een fles wijn, een fruitplaat en een broodmand. De beschikking van objecten is perfect, waardoor een sensatie van evenwicht en harmonie in de afbeelding ontstaat.
Het gebruik van kleur in verf is ook opmerkelijk. De warme tonen van het fruit en het brood contrasteren met het witte en grijs van de kan en de fles wijn. De donkere tonen van de tabel en de achtergrond creëren een gevoel van diepte en dimensie in de afbeelding.
Het verhaal achter het schilderij is fascinerend. Theodule Ribot was een Franse kunstenaar die gespecialiseerd was in het schilderen van Still Life en scènes van het dagelijks leven. Dit werk werd geschilderd in 1865 en werd datzelfde jaar in de Parijse Hall tentoongesteld. Het schilderij werd zeer goed ontvangen door critici en werd een van de populairste werken van Ribot.
Er zijn enkele weinig bekende aspecten over dit schilderij dat het vermelden waard is. De keramische kan die in de afbeelding verschijnt, is bijvoorbeeld een oud stuk dat Ribot in een rommelmarkt heeft gekocht. Er wordt ook gezegd dat de fles wijn die in de verf verschijnt een fles Château Margaux is, een van de duurste en prestigieuze wijnen in Frankrijk.