설명
1921 년에 제작 된 Hugó Scheiber의 작품 "Arnyékos Utca"(Shadowed Street)는 헝가리 예술가의 미학적 민감도에 대한 시각적 증언과 컬러 기술에 대한 그의 숙달을 나타냅니다. Scheiber는 도시 환경의 빛과 정서적 뉘앙스에 특히주의를 기울여 인상주의의 요소를 융합시키는 그의 스타일로 유명합니다. "Arnyékos Utca"에는 Scheiber의 시선을 통해 빛과 그림자가 근본적인 역할을하는 시나리오가되는 거리가 있습니다.
페인트의 구성 인 Beton 직사각형은 좁은 거리와 건물의 밀도 사이에 갇힌 느낌을주는 공간을 암시합니다. 서로가 흐르는 것처럼 보이는 건물은 중앙 유럽의 건축을 불러 일으키는 다양한 끔찍한 색조를 가지고 있습니다. 이 건축 치료는 Scheiber가 개발 한 도시 환경의 본질을 포착하여 친밀감과 동시에 고립의 감각을 만듭니다. 중심적인 방식으로 돔은 시각적 촉매제 역할을하며 거리의 교차로를 향한 그림을 통해 시청자의 시선을 안내합니다.
이 작업에서 색상 사용은 가장 두드러진 측면 중 하나입니다. Scheiber는 황토색, 녹색 및 회색 사이의 팔레트를 사용하여 거의 시적 효과를 달성합니다. 빛은 그림자를 통해 걸러내어 묵상을 불러 일으키는 대비를 만듭니다. 이 색상 관리는 형태를 정의 할뿐만 아니라 우울함과 반사적 고요함, 이시기에 Scheiber의 예술의 특성 사이의 감정적 인 톤을 확립합니다. 빛과 색상에 대한 이러한 접근 방식은 순간의 캡처와 빛의 놀이가 필수적이었던 인상주의 운동의 다양한 작품을 연상시킵니다.
인간 인물의 표현에 관해서는, "Arnyékos Utca"는 거의 총 캐릭터가 없기 때문에 놀랍습니다. 대신,이 작품은 건축의 요소와 장소의 분위기를 통해 인간의 존재를 제안합니다. 이 선택은 그림의 친밀감을 강화하고 시청자가 현장에서 자신의 경험과 해석을 투영 할 수 있습니다. 그림에서 나오는 분위기는 도시 생활에서 외로움과 연결에 반영되는 것 같습니다.
그의 시대의 삶과 문화에 영향을받은 Hugó Scheiber는 "Arnyékos Utca"에서 특정 장소의 단순한 표현을 초월하는 작품을 달성합니다. 그는 현대의 맥락에서 인간의 경험에 의문을 제기하고 도시의 정체성과 기억에 대한 질문을 제기합니다. 그의 시대의 다른 작품들과의 유사점은 감정적 인 접근법에서 도시의 복잡성을 이해하려는 예술가들 사이의 지속적인 대화를 강조한다.
Scheiber는 그의 경력을 통해 헝가리 환경의 특수성을 무시하지 않고 자연, 조경 및 건축 사이의 연관성을 탐구했습니다. "Arnyékos Utca"는 그의 숙달과 그가 살고있는 개인과 도시 환경 사이의 관계를 탐구하려는 미래 세대의 예술가들을 위해 남긴 유산의 중요한 예입니다. 풍부한 팔레트와 연상적인 분위기를 갖춘이 그림은 역사상 특정한 순간과 장소의 일상 생활과 깊은 묵상과 친밀한 관계를 초대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.