Descrizione
La pittura vergine e bambino del maestro artista dell'altare di San Bartoloma è un'opera d'arte che si distingue per il suo stile artistico, la composizione, il colore e la storia che lo circonda. Questo lavoro è stato creato nel XV secolo e la sua dimensione originale è di 30 x 20,3 cm.
Lo stile artistico di questo dipinto è gotico, che può essere visto nella figura della Vergine Maria, che è rappresentata con una veste lunga e stretta e un mantello che le copre la testa e le cade sulla spalla. Inoltre, l'artista usa uno stile realistico per rappresentare la Vergine e il bambino Gesù, che dà loro un aspetto umano e stretto.
La composizione del dipinto è molto interessante, poiché la figura della Vergine e del bambino si trova al centro del lavoro, circondato da un paesaggio naturale che dà loro un'atmosfera di tranquillità e pace. Inoltre, l'artista utilizza un effetto di profondità per creare una sensazione di distanza tra la figura della Vergine e il paesaggio che la circonda.
Il colore del dipinto è molto sorprendente, poiché l'artista usa una tavolozza luminosa e luminosa per rappresentare la Vergine e il bambino. L'abito della Vergine ha un tono blu intenso che contrasta con il mantello rosso che lo copre, mentre il bambino Gesù è vestito con una veste rosa pallido.
La storia di questo dipinto è molto interessante, poiché si ritiene che sia creata per l'altare della Chiesa di San Bartolomé a Valencia, in Spagna. Inoltre, è noto che questo dipinto era l'oggetto di una rapina nel XIX secolo e che fu recuperato e restaurato nel ventesimo secolo.
In conclusione, la pittura vergine e bambino del maestro artista dell'altare di San Bartoloma è un'opera d'arte che si distingue per il suo stile artistico, la composizione, il colore e la storia che lo circonda. Questo lavoro è un campione di arte gotica e rappresenta un'immagine iconica della Vergine e del bambino Gesù.