Descrizione
Kazimir Malevich, una delle figure più influenti dell'arte del ventesimo secolo, è nota per essere il pioniere del suprematismo, un movimento che ha abbracciato la pura astrazione e ha respinto forme figurative a favore della geometria e del colore puro. Tuttavia, la sua batteria "batteria" del 1911 ci mostra un periodo prima del suo completo incentrazione nell'astrazione geometrica, mantenendo ancora alcune vestigia figurative e soggettive.
In "Bañista", troviamo una composizione affascinante e poliedrica che amalgama elementi di cubismo e primitivismo. La figura centrale dell'opera, il nuotatore, viene catturata in mezzo al dinamismo statico, una sorta di paradosso visivo ottenuto attraverso l'uso di forme geometriche e toni terreni. Le linee del corpo si riferiscono vagamente all'anatomia umana e sembrano frammentate, una chiara influenza del cubismo che Malevich ha anche esplorato in quegli anni. Tuttavia, queste righe non cercano così tanto la decomposizione della realtà e la riconfigurazione di una nuova realtà dal punto di vista pittorico.
Il colore gioca un ruolo cruciale in questo lavoro. Malevich usa una tavolozza limitata di marrone, ocra e tocchi di bianco e nero, che, senza essere vibrante, forniscono un forte senso di presenza e materialità alla figura. L'uso del colore non è destinato a essere realistico, ma piuttosto evocativo di alcune emozioni e sensazioni, in linea con l'esplorazione primitivista dell'artista, in cui è stata ricercata l'essenza più pura ed elementare delle forme e dei colori.
Possiamo osservare che il fondo della vernice è trattato in modo quasi astratto, con forme geometriche non raffinate che suggeriscono un paesaggio senza descriverlo esplicitamente. Ciò consente alla figura della batteria di evidenziare in modo prominente, sebbene si integri anche perfettamente in un contesto visivo più ampio che, senza essere esplicito, inquadra e significhi il carattere centrale.
Questo periodo intermedio in cui Malevich è nel 1911 è essenziale per comprendere l'evoluzione del suo lavoro. "Bañista" si trova in una svolta in cui l'artista inizia a lasciarsi alle spalle le forme convenzionali e ad abbracciare un nuovo modo di vedere e rappresentare la realtà. È un momento di sperimentazione e transizione che precede le sue opere suprematiche più radicali, come la famosa "piazza nera su sfondo bianco" del 1915.
"Bañista" è un ponte tra il passato e il futuro di Malevich, un'opera che non solo riflette le influenze e le correnti artistiche del suo tempo, ma intraviene anche il percorso verso una pausa totale con le convenzioni che dovevano venire. L'apparente semplicità del lavoro è fuorviante, perché dietro ogni linea e di ogni colore c'è un'intenzione deliberata di guardare oltre la visibile, di esplorare le possibilità della forma e del colore nella sua più pura essenza.
In breve, "Bañista" del 1911 è un'opera che, nonostante sia meno conosciuta rispetto alle sue composizioni supremate, offre una ricca prospettiva sullo sviluppo artistico di Kazimir Malevich e funge da finestra per un segmento cruciale della sua carriera. Il dipinto ci invita a riflettere sui limiti della rappresentazione e lo spirito di ricerca instancabile che definisce il lavoro di questo senza pari maestre di arte moderna.
KUADROS ©, una famosa vernice sul muro.
Dipinti ad olio fatti a mano, con la qualità degli artisti professionisti e il distintivo sigillo di KUADROS ©.
Servizio di riproduzione dell'arte con garanzia di soddisfazione. Se non sei completamente soddisfatto della replica del tuo dipinto, rimborsiamo i tuoi soldi al 100%.