Ritratto di due bambini (Paul e Jean Schuffneker) - 1889


Dimensione (cm): 75x60
Prezzo:
Prezzo di vendita$329.00 SGD

Descrizione

"Ritratto di due bambini (Paul e Jean Schuffneker)" di Paul Gauguin, dipinto nel 1889, è un pezzo che incapsula l'essenza del simbolismo e l'uso audace del colore e la forma che caratterizza il lavoro dell'artista. In questo ritratto, Gauguin presenta i figli del suo amico, offrendo non solo una rappresentazione visiva dei bambini, ma anche uno sguardo all'evoluzione del loro stile in questo periodo cruciale della loro carriera. La composizione dell'opera è semplice e diretta, con i due bambini seduti insieme, guardando a una distanza, il che infonde una sensazione di intimità senza perdere la formalità del ritratto.

I bambini, Paul e Jean, sono presentati in uno stile che ricorda la pittura tradizionale di ritratti; Tuttavia, la sua rappresentazione è più che una semplice cattura della realtà. Gauguin usa colori vibranti e piatti, come il rosso e il blu che predominano negli abiti per bambini, per evocare energia dinamica e catturare l'attenzione dello spettatore. Questo approccio al colore è caratteristico del post -impressionismo, di cui Gauguin era uno dei principali esponenti. La tavolozza dei colori è particolarmente significativa, poiché l'uso di colori non naturalistici suggerisce un'intenzione più emotiva, quasi simbolica, che va oltre una semplice rappresentazione realistica.

Lo sfondo della vernice è anche degno di analisi, poiché è uno spazio quasi astratto, senza una chiara contestualizzazione che allontana lo spettatore da una lettura puramente documentaria e lo porta in un'area più introspettiva. Questa scelta di un paesaggio suggestivo e poco definito fa sì che l'attenzione si concentri sui bambini, le cui espressioni e posizioni comunicano storie di innocenza e curiosità.

La relazione tra i due fratelli, palpabile nella loro posizione e il modo in cui sono vestiti equamente, mostra un legame di complicità e cameratismo. Mentre uno osserva più con cautela, l'altro sembra più rilassato e comodo nel loro spazio. Questa dualità riflette una profondità emotiva che, senza essere evidente a prima vista, consente agli spettatori di essere coinvolti nella loro narrazione, mettendo in discussione quali pensieri potrebbero passare attraverso le loro menti in quel momento sospesi.

Inoltre, questo ritratto può essere visto come un riflesso dell'interesse di Gauguin nell'esplorare il concetto di infanzia e purezza in un mondo in trasformazione. Alla fine del diciannovesimo secolo, la società ha subito cambiamenti significativi e gli artisti dell'epoca cercavano modi per evocare il significato della perdita, l'innocenza dell'infanzia che poteva essere vista come un ideale. In questo senso, il lavoro di Gauguin è in linea con i temi più ampi del suo tempo, che possono anche essere osservati nel suo lavoro.

Sebbene questo ritratto specifico possa non ricevere la stessa attenzione di alcune delle sue opere più riconosciute, come "Dove sono i bambini?", Rimane una finestra affascinante per il loro stile artistico ed evoluzione. La tecnica di Gauguin, che fonde le influenze di vari stili, incluso l'impressionismo insieme a elementi artistici primitivi, consente un dialogo tra il moderno e il tradizionale, catturando l'essenza di un'era e l'esperienza umana attraverso gli occhi di questi due bambini.

In conclusione, "il ritratto di due bambini (Paul e Jean Schuffneker)" è un'opera che rinnova lo spettatore il fascino del gioco tra colore, forma e emozione, incapsulando la padronanza di Gauguin in un momento sia personale che universale. Attraverso questo dipinto, siamo invitati a riflettere sull'infanzia, sul tempo e sulla pura essenza dell'essere umano. Il lavoro non solo rappresenta due individui, ma funge anche da ritratto della consapevolezza del loro tempo e talento che ha usato per esplorare ed esprimere quelle verità emotive.

KUADROS ©, una famosa vernice sul muro.

Dipinti ad olio fatti a mano, con la qualità degli artisti professionisti e il distintivo sigillo di KUADROS ©.

Servizio di riproduzione delle immagini con garanzia di soddisfazione. Se non sei completamente soddisfatto della replica del tuo dipinto, rimborsiamo i tuoi soldi al 100%.

Visualizzati di recente