Descrizione
Il porto di Rotterdam, dolore da Maximilien Luces nel 1907, è un meraviglioso esempio di arte post-impressionista. Il dipinto è dominato dal panorama industriale del porto, con navi, gru e fumi che riempiono la tela. L'uso di Luce di colori audaci e brillanti e spesse pennellate hanno creato un senso di movimento e energia, catturando l'attività vivace del porto.
La composizione del dipinto è particolarmente interessante, con Luce che usa linee diagonali a Cree per il senso di reparto e prospettiva. Le navi in primo piano sono dipinte in modo molto dettagliato, mentre quelle sullo sfondo sono più vagamente rese, dando alla pittura un senso di dipartimento e distanza.
Un aspetto del dipinto che è offeso è il messaggio politico dietro di esso. Luce era un socialista e sovrintendente del movimento del lavoro e i suoi dipinti spesso rappresentavano le lotte delle persone della classe operaia. Il porto di Rotterdam può essere visto un commento sullo sfruttamento dei lavoratori nell'era industriale, con le navi e i fattori che rappresentano il potere del capitalismo e il mondo sminuito dalle loro macchine.
Escte il suo messaggio politico, il porto di Rotterdam è anche una bellissima opera d'arte a sé stante. L'uso del colore e della luce di Luce crea un senso di vitalità e vita, e il dipinto è una testimonianza della bellezza che può essere trovata anche nei paesaggi più industriali.