Giocatore di carte che mostra la sua mano


Dimensione (cm): 45x40
Prezzo:
Prezzo di venditaруб14.200,00 RUB

Descrizione

Il dipinto "giocatore di carte che mostra la sua mano" dell'artista Flamenco Theodor Rombauts è un capolavoro del secolo del secolo che rappresenta un giocatore di carte nel mezzo di una partita. Lo stile artistico Romouts è caratterizzato dall'influenza del caravaggismo, che si manifesta nell'uso della luce e dell'ombra per creare un effetto drammatico e realistico.

La composizione del lavoro è impressionante, con il giocatore in primo piano, che tiene le sue carte con una mano e mostra la sua mano vincente con l'altra. Dietro di lui, ci sono altri giocatori e un servitore che serve bevande. La scena è ambientata in una stanza buia, illuminata da una lampada ad olio che pende dal soffitto.

Il colore è un altro aspetto interessante della pittura. Romouts usa una tavolozza limitata di toni terribili e scuri, che contribuisce a creare un'atmosfera di tensione e mistero. Tuttavia, i dettagli nei personaggi dei personaggi, come maniche di seta e colli di pizzo, mostrano la capacità dell'artista di creare trame e dettagli precisi.

Anche la storia della pittura è affascinante. Si ritiene che sia stato creato intorno al 1620, durante il periodo in cui Romouts viveva in Italia ed era influenzato dall'arte di Caravaggio e dai suoi seguaci. Il lavoro è stato acquisito dal Museo Prado di Madrid nel 1816 e da allora è stata una delle opere più ammirate della collezione.

Un aspetto poco noto della pittura è che Romouts era anche un musicista e si ritiene che la scena del gioco delle carte possa essere correlata a una canzone popolare del tempo intitolato "The Card Game". Inoltre, il lavoro è stato interpretato come una critica sociale di ludopatia e vizio in generale, qualcosa che era comune nella società dell'epoca.

In sintesi, "Card Player che mostra la sua mano" è un'opera d'arte impressionante che combina la padronanza tecnica di Romouts con una scena drammatica e misteriosa. Il suo stile artistico, composizione, colore e contesto storico lo rendono un'opera affascinante e dignitosa.

Visualizzati di recente