Descrizione
Il dipinto che salva la verità dalla falsità e dall'invidia di François Lemoyne è un esempio impressionante dello stile francese Rococo del XVIII secolo. L'opera è un'allegoria della verità, rappresentata da una figura femminile con una spada e uno scudo, che sconfigge la falsità e l'invidia, personificata da due figure maschili.
La composizione del dipinto è molto dinamica e drammatica, con la figura della verità al centro, circondata dai due uomini caduti e da diversi personaggi secondari che osservano la scena con stupore. Il colore è vibrante e pieno di vita, con toni pastello e dorati che riflettono il gusto per l'ornamentale e il lussuoso del Rococó.
Anche la storia della pittura è interessante, dal momento che è stato commissionato dal re Luigi XV di Francia per decorare la biblioteca del suo amante, Pompadour's Marquise. Tuttavia, il lavoro non è mai stato installato lì a causa della morte di Lemoyne in un tragico incidente mentre ci lavorava.
Inoltre, ci sono aspetti poco noti della pittura che lo rendono ancora più affascinante. Ad esempio, si dice che la figura della verità sia ispirata dall'attrice Adrienne Lecouvreur, che era amante del re prima di Pompadour's Marquise. È stato anche ipotizzato che la figura della falsità sia ispirata dal filosofo Voltaire, che era un critico del regime di Luigi XV.
In generale, il tempo che salva la verità dalla falsità e dall'invidia è un'opera d'arte impressionante che combina la bellezza estetica di Rococó con una complessa allegoria morale e politica. La sua storia e i dettagli nascosti lo rendono un pezzo ancora più affascinante per gli amanti dell'arte e della storia.