Descrizione
Nell'esplorazione dell'universo vibrante ed espressivo di Henri Matisse, "Deux Femmes Dans la Verdure Avec a Chien" del 1938 emerge come un'opera che incapsula l'essenza del dinamismo e la vitalità dell'arte del XX secolo. In questo dipinto, Matisse, a maestre Della linea e del colore, offre una composizione che è sia una festa visiva che una testimonianza della gioia di vivere.
Il titolo dell'opera, "Deux Femes Dans the Verdeure Avec a Chien", è autoesplicativo ma non rivelatore; Ci invita a guardare oltre l'ovvio. La scena presenta due donne guidate nel mezzo di un lussureggiante paesaggio verde, accompagnato da un cane. La natura che li circonda non è un semplice sfondo, ma svolge un ruolo da protagonista con il suo colore intenso che sembra essere in costante movimento.
La prima caratteristica che cattura l'attenzione è l'uso principale del colore. Matisse, che è sempre stato un innovativo in termini di tavolozza cromatica, si applica in questo lavoro toni verde brillante che dominano la tela, creando un'atmosfera avvolgente e quasi onirica. Il verde denso è sfumato da pennellate in toni più chiari e ombre profonde, creando una sensazione di profondità e consistenza che trascende la due -dimensionalità del tessuto. La presenza di piccoli tocchi di rosso, giallo e blu dà vita ai personaggi e al cane, contrastando armoniosamente con la prateria di sfondo.
La composizione è altrettanto affascinante; Le due figure femminili sono disposte in un modo che suggerisce un momento di rilassamento e comunione tranquilla con la natura. La prospettiva intenzionalmente gli elementi del dipinto, una risorsa che Matisse usa per enfatizzare la connessione tra i personaggi e l'ambiente circostante, spogliando la scena di qualsiasi suggerimento di rigida gerarchia spaziale. Il disegno, sebbene semplificato, è necessario nelle sue linee e forme, catturando l'essenza della figura umana e animale con un'economia mediatica che è caratteristica dello stile matisiano di questa era.
Henri Matisse, che aveva attraversato diverse fasi stilistiche durante la sua carriera, incluso il fauvismo, in questo lavoro una sintesi matura del suo pensiero artistico. La sperimentazione con semplificazione e astrazione può essere influenzata dalla loro esplorazione contemporanea dei DeCoupés Papers (documenti tagliati), una tecnica che definirebbe l'ultima fase della sua carriera.
"Deux Femes Dans the Verdeure Avec a Chien" non è solo un esempio della padronanza tecnica di Matisse, ma anche della sua capacità di catturare la serenità e il piacere attraverso la sintesi tra figura e paesaggio. Questa giustapposizione di esseri umani e natura è un tema ricorrente nel canone di Matisse, un tema che impiega non solo per mostrare la bellezza della vita quotidiana, ma anche per riflettere sull'armonia tra l'uomo e i suoi dintorni.
Attraverso questo lavoro, possiamo intravedere come Henri Matisse stava viaggiando attraverso una fase della sua carriera in cui le costrizioni accademiche sono state relegate a favore di un'espressione più libera e più personale. Nello spettro temporale e artistico della sua produzione, "Deux Femes darà il Verdeure Avec a Chien" si pone come un emblema della costante ricerca di Matisse per trovare un equilibrio tra forma, colore ed emozione. È un'opera che, nella sua apparente semplicità, rivela le complessità e le sottigliezze di un artista in piena padronanza del suo commercio.