Descrizione
Il dipinto di poliptych di St Ambrose (pannello centrale) dell'artista di Bartolomeo Vivarini è un'opera che si distingue per il suo stile artistico rinascimentale e la sua composizione dettagliata ed equilibrata. Il pannello centrale, di dimensioni originali 125 x 47 cm, mostra una rappresentazione di Sant'Ambrosio, uno dei quattro medici della chiesa, circondato da angeli e santi.
Lo stile artistico di Vivarini è caratterizzato dalla sua meticolosa attenzione ai dettagli e dalla sua capacità di creare un senso di profondità e volume nelle sue opere. Nel pannello centrale di St Ambrose Polypych, ciò è evidenziato nella rappresentazione realistica delle pieghe dell'abbigliamento dei personaggi, nonché nell'attenta ricreazione delle espressioni facciali e dei gesti di ciascuna figura.
La composizione della pittura è notevole per la sua simmetria ed equilibrio. San Ambrosio si trova al centro del lavoro, circondato da angeli e santi che sono disposti in modo armonioso e ordinato. Questa disposizione crea un sentimento di armonia e tranquillità nella pittura, sottolineando al contempo l'importanza del santo rappresentato.
Per quanto riguarda il colore, Vivarini usa una tavolozza morbida e delicata nel polipych St. Ambrose. Predominano i toni dell'oro e blu, che forniscono un senso di serenità e spiritualità all'opera. I dettagli negli abiti e nelle Alleolas dei personaggi sono decorati con tocchi d'oro, che aggiungono una luminosità e un senso di divinità alla vernice.
La storia della pittura polipych di St Ambrose è interessante e poco conosciuta. Fu commissionato dalla famiglia Loredan, una famiglia nobile veneziana, per la sua cappella privata nella chiesa di San Francesco Della Vigna a Venezia. L'opera fu creata intorno al 1475 e rimase nella cappella per diversi secoli, fino a quando non fu trasferito nella galleria della Venezia Accademia nel XIX secolo.
Nonostante le sue dimensioni relativamente piccole, la pittura poliptych di St Ambrose è un capolavoro che cattura l'attenzione dello spettatore con la sua bellezza e dettaglio. Il suo stile artistico, la composizione equilibrata, l'uso del colore e la storia affascinante lo rendono un pezzo di spicco nella storia dell'arte rinascimentale.