Descrizione
La caccia all'ipopotam, nota anche come "caccia di ippopotami e coccodrilli" di Rubens, mostra una furiosa battaglia tra un gioco di caccia e la loro preda sulle rive del Nilo. Tre degli uomini sono ritratti come nobili incaricati di uccidere l'inconveniente. L'ippopotamo e il coccodrillo sono attaccati da tre cacciatori, che cavalcano cavalli arabi e Blandez e spade. I suoi vestiti e le palme dello sfondo hanno messo la scena in Egitto. Il dipinto mostra anche due aiuti alla telecamera, uno dei quali è stato ucciso. A differenza dei cacciatori, l'aiuto della telecamera è parzialmente nudo. Tre cani da caccia stanno anche lanciando un attacco alle bestie.
Il fumettista e pittore di flamenco erano noti per le sue scene di caccia, così come i suoi dipinti con temi e temi religiosi e mitici. Come gran parte dell'opera di Rubens, i suoi dipinti da caccia hanno dimostrato energia frenetica e hanno mostrato scene intense. "La caccia all'ippopotamo e al coccodrillo" illustra anche l'uso regolare del movimento e del dramma di Rubens. La sua tavolozza colorata e luminosa si trova spesso anche negli altri suoi dipinti. Le scene di caccia di Rubens sono state generalmente dipinte su grandi tele. "Tiger Hunting", un grande olio su tela creata tra il 1615 e il 1616, era un altro dei quattro dipinti di caccia commissionati da Maximiliano I. Gli altri dipinti avevano lupi e cinghiali.
Rubens dipinge i soggetti in "La caccia all'ippopotamo e al coccodrillo" con dettagli sorprendenti e gli animali sono relativamente precisi nelle loro apparizioni. Si ritiene che abbia visto una mostra di un ippopotamo morto prima di dipingere il pezzo. Allo stesso tempo, la caccia non è davvero realistica e, d'altra parte, rappresenta la lotta dell'umanità con la natura. Il dipinto illustra anche i contrasti tra trame morbide e squamose. Contrasta anche la bellezza attraverso l'uso di colori vivaci e la composizione con la Barbara e la brutale violenza mostrata. Gli elementi chiari e oscuri forniscono anche un altro livello di contrasto.
"La caccia all'ippopotamo e al coccodrillo" riflette le correnti all'interno e all'esterno del mondo dell'arte durante il periodo in cui il dipinto terminò. Il periodo ha visto un aumento della storia naturale. L'empirismo e la scienza sperimentale hanno anche guadagnato popolarità durante il diciassettesimo e diciottesimo secolo. Altri dipinti relativi alla caccia creati da Rubens includono "Diana che ritorna dalla caccia" del 1615 e "La caccia al lupo e alla volpe" intorno al 1616. "La caccia al leone" del 1621 mostra due leoni attaccati dai cacciatori, alcuni a piedi e altri a cavallo. Il dipinto ha segnato la fine dell'approccio di Rubens sull'argomento.
Può ringraziare il chirurgo italiano Federico Zerenghi per questo, dal momento che è stato lui che ha portato un paio di pelli di ippotamo d'Egitto, le ha riempite a Roma e Napoli. Per coincidenza, Rubens stava viaggiando attraverso l'Italia in quel momento. La caccia e il coccodrillo di Ippopotam sarebbero uno dei quattro dipinti che rappresentano scene di caccia commissionate dal sovrano della Baviera, Massimiliano I. Gli animali esotici sarebbero un dono per un sovrano, a causa della loro rarità.
Quello che accade con l'ippopotamo sezionato Zerenghi è che non mostra esattamente come fosse il vivace ippopotamo. Producendo l'ippopotamo, l'animale ha perso un po 'della sua struttura voluminosa. Per questo motivo, e per il fatto che Rubens non aveva familiarità con questa specie esotica, doveva fidarsi di alcuni trucchi in modo che nessuno si rese conto di non sapere come fossero realmente. Una cosa che Rubens ha fatto è stato nascondere la maggior parte del corpo dell'ippopotamo dietro gli animali e i cacciatori di aggressori. Ciò che è uscito è stato un ippopotamo anatomicamente corretto, ma non un ippopotam di dimensioni naturali; Quello che abbiamo qui è un'ipo abbastanza piccola.
Questo è un dipinto pieno di azione, adatto a qualsiasi film di Michael Bay. Hai l'ippopotamo nel punto focale che viene attaccato dai cacciatori e dai loro cani. Allo stesso tempo, sono al di sopra di un coccodrillo che sta mordendo l'uomo caduto a terra. A peggiorare le cose, i cavalli che cavalcano i cacciatori calpestano qualsiasi cosa sotto di loro.
Questa è l'allegoria di Rubens dell'uomo contro la bestia e la natura, un tumulto intenso che si svolge in un paesaggio esotico. Sta a te decidere chi vincerà, poiché Rubens descrive solo la lotta e non il vincitore.
Rubens nacque nel 1577 nella città di Siegen quando faceva parte del Sacro Romano Impero. Cresciuto durante un periodo di agitazione religiosa e la riforma protestante, i suoi primi anni di vita e la sua educazione cattolica hanno svolto un ruolo importante nei temi che in seguito ha mostrato nella sua arte. I suoi primi studi si sono concentrati sull'educazione umanistica del Rinascimento, compresa la letteratura latina e classica. All'età di 14 anni, Rubens ha iniziato il suo apprendimento artistico ad Anversa. Nel 1600, viaggiò in Italia e fu sempre più influenzato dalle opere di Tiziano e Caravaggio. È stato anche ispirato da Veronese e Tintoretto, specialmente nel suo stile di composizione e uso del colore. Rubens era anche affascinato da Miguel Ángel, Rafael e Leonardo da Vinci.
Il suo tempo in Italia aveva un ruolo importante a Mantova nella corte del duca Vincenzo I di Gonzaga. Rubens ha viaggiato a Venezia, Roma e Florence creando copie di dipinti come parte dei loro studi. Ha anche creato il suo primo pala d'altare, "St. Elena con La Vera Cruz" per Santa Croce a Gerusalemme. L'artista ha anche viaggiato in Spagna per conto della corte. A Genova, Rubens ha dipinto diversi ritratti, tra cui "Marchea Brigida Spinola-Doria". Ha anche creato dipinti con santi come San Gregorio Magno, così come la Vergine Maria e Gesù.