Descrizione
La popolarità di Aivazovsky a casa non aveva precedenti. Nel 1850, Nicolás I, l'imperatore della Russia, acquisì "The Ninth Wave" dipinto dall'artista 33 -Year. Durante il viaggio in barca con l'artista, in piedi sul ponte, l'imperatore disse: "Aivazovsky! Sono il re della terra e tu sei il re del mare!"
La rappresentazione dei paesaggi marini è una specie di culto nell'opera dell'arte di Ivan Aivazovsky, e il suo genio non ha uguale. Su tutte le tele dell'artista, l'obiettivo principale è sempre in mare. Tutto il resto (persone, navi, edifici in background) funge solo da aggiunta armoniosa al soggetto, creando un entourage. Quindi, nella pittura notturna nel Mar Nero di Aivazovsky, tutta l'attenzione si concentra sugli elementi naturali.
Il mare ha attirato l'artista fin dall'infanzia. Lo ammirò a lungo, studiava attentamente ogni dettaglio, ogni nuvola o pietra sulla riva, per mostrare questa perfezione della natura sulla tela nel modo più realistico possibile. Aivazovsky è nato e è cresciuto a Feodosia, dove ha incontrato la sua musa principale, il Mar Nero. Appare nella maggior parte delle opere dell'artista, in una varietà di forme e stati. Allo stesso tempo, il pittore cerca di trasmettere non solo il naturalismo degli elementi naturali, ma dà anche un significato psicologico delle sue opere. Ogni tela dell'insegnante è piena di filosofia e fa pensare allo spettatore in un modo o nell'altro. Prima testimonianza sulla natura emotiva e sognante del genio.
La notte al Mar Nero di Aivazovsky è considerata una delle sue opere più potenti. La tela rappresenta la luna che è parzialmente nascosta dietro le nuvole per illuminare il percorso dei viaggiatori di mare. E l'acqua irrequieta che schizza dalle rive è letteralmente piena del suo bagliore. Questa luce si riversa sulle nuvole, il che rende il paesaggio marino più saturo. Quando Aivazovsky rappresentava il Mar Nero, adorava giocare con la luce, segnando il tono di tutta la tela, dandogli un certo umore. Questa tecnica gli ha permesso di trasmettere la speciale bellezza della superficie dell'acqua, di delineare il volume delle onde che si muovono lentamente sull'acqua.
Sebbene la pittura notturna nel Mar Nero di Aivazovsky rappresenti una piccola tempesta, evoca una sensazione di calma e tranquillità. La nave taglia delicatamente l'acqua verso la sua destinazione. L'artista lo rappresentava in lontananza per dare l'effetto infinito al mare. La luna funge da principale punto di riferimento per la nave, dirigendo il suo movimento e accompagnandola durante il viaggio, come un compagno fedele.
I colori laconici creano una tavolozza di tela integrale. Il pittore ha scelto una tavolozza limitata, che ha permesso di ricreare il paesaggio notturno in modo realistico e trasmettere lo stato della natura. Il mare irrequieto è chiaramente delineato dall'espansione celeste da parte della linea dell'orizzonte. Il firmamento oscuro sembra un abisso nero rispetto alla superficie dell'acqua illuminata.
Questo paesaggio trasmette la grande forza e la bellezza degli elementi naturali, che trasformano la piccola barca in un giocattolo indifeso. In qualsiasi momento, può diventare vittima del mare di Rapaz. Aivazovsky ti fa pensare a questo, sentendo tutto il potere della natura. E se guardi più da vicino, puoi anche sentire come una leggera brezza scorre attraverso la pelle, muovendo le onde nell'immagine.