Giovane donna che mette i calzini - 1916


Dimensione (cm): 50x60
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Prezzo di vendita1.557,00 DKK

Descrizione

L'opera "giovane donna che mette i calzini" di Jules Pascin, realizzata nel 1916, è una rappresentazione enigmatica che incapsula l'essenza dell'arte tra modernità e intimità quotidiana. Come eccezionale esponente del movimento artistico noto come modernismo, pastcin, nato in Bulgaria nel 1885 e naturalizzato in Francia, abbracciato nella sua opera un linguaggio visivo che esplora la figura umana con una sensibilità unica. Questo dipinto, caratterizzato dal suo stile commovente e quasi poetico, risuona con l'atmosfera bohémien e la vita notturna di Parigi, che ha ispirato gli artisti così tanto del loro tempo.

Nel lavoro, una figura femminile giovane occupa il centro della tela. La sua rappresentazione, realistica ma impregnata di una sottile sensualità, si distingue non solo per l'eleganza della sua posizione, ma anche per la serenità che emana dalla sua concentrazione quando mette i calzini. Questa scena quotidiana è trattata con un'aria di intimità che invita lo spettatore a assistere a un momento privato. La scelta di questa azione apparentemente banale per essere il focus centrale della composizione è rivelare; Pascin riesce a sollevare il banale allo status del sublime, invitando la riflessione sulle routine della vita quotidiana che si intrecciano con la bellezza.

La tavolozza dei colori usata da Pascin è altrettanto notevole. Predominano i toni morbidi e terribili, che trasmettono un senso di calore e vicinanza. Rose, beige e sfumature marroni si combinano per costruire un'atmosfera avvolgente, mentre l'uso strategico delle ombre evidenzia la figura della donna, creando un contrasto che guida lo sguardo dello spettatore. L'applicazione della pittura, con la sua linea sciolta e talvolta quasi delineata, suggerisce un movimento organico e spontaneo che caratterizza Pascion, che era noto per la sua capacità di catturare la vitalità dei suoi soggetti.

L'assenza di altri personaggi nell'opera, così come il background indefinito, enfatizza la solitudine e la concentrazione sulla figura femminile. Questa decisione compositiva non solo pone la donna al centro dell'attenzione, ma la spoglia di qualsiasi distrazione, quasi come se il tempo si fosse fermato nella sua azione. Non ci sono ornamenti o elementi che disordinano l'attenzione; Pascin raggiunge che lo spettatore si immerge nell'atmosfera tranquilla e riflessiva della scena, evocando una connessione quasi intima con la vita privata della donna rappresentata.

Pastecin, nel corso della sua carriera, ha esplorato vari temi legati alle donne, aggiungendo spesso uno strato di complessità emotiva ai loro ritratti. In "Giovane donna che mette i calzini", la giovane donna sembra esprimere una silenziosa vulnerabilità, un momento di introspezione in cui si prepara, non solo fisicamente, ma anche emotivamente per il mondo esterno. Questo elemento di preparazione personale, in un'opera che a prima vista può sembrare semplice, rivela la profondità emotiva che Pascion ha cercato di infondere nei suoi ritratti.

Nel più ampio contesto dell'arte dell'inizio del ventesimo secolo, il lavoro di Pastcin può essere correlato ad altri artisti contemporanei che hanno cercato di interpretare la figura femminile con onestà e senza l'idealizzazione dei tempi precedenti. Attraverso il suo approccio alla vita quotidiana e all'intimità, Pascin si aggiunge al dialogo artistico del suo tempo, inserendosi in una conversazione che include artisti come Henri Matisse e Pablo Picasso, che hanno anche esplorato la figura umana da prospettive innovative.

"La giovane donna che mette i calzini" è in definitiva un'opera che ci dice la natura della vita quotidiana e la bellezza intrinseca nei semplici momenti della vita. Attraverso la sua padronanza tecnica e la sua sensibilità artistica, Jules Pascin ci invita ad osservare e apprezzare l'intimità di un istante che, sebbene fugace, diventa eterno sotto l'aspetto contemplativo dell'arte. La forza di questo dipinto risiede nella sua capacità di unire il personale e l'universale, unendosi allo spettatore con l'essenza dell'esperienza umana stessa.

KUADROS ©, una famosa vernice sul muro.

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