विवरण
यह काम 1930 में बनाया गया था, एक ऐसी अवधि के दौरान जिसमें अबा नोवाक क्यूबिज्म और सर्रेलिज्म के साथ अनुभव कर रहा था। पेंट एक गहरे नीले रंग की टोपी के साथ एक महिला को दिखाता है, जो एक अमूर्त कमरे में एक कुर्सी पर बैठा है, जिसमें भूरे रंग के विभिन्न रंगों में दीवारों और फर्श के साथ एक अमूर्त कमरे हैं।
इस काम के बारे में दिलचस्प बात यह है कि कैसे अबा नोवाक मानव आकृति का प्रतिनिधित्व करने के लिए क्यूबिज़्म और अतियथार्थवाद के सिद्धांतों का उपयोग करता है, जबकि एक ही समय में यह कुछ यथार्थवादी तत्वों को बनाए रखता है, जैसे कि कुर्सी और महिला की बैठने की स्थिति। गहरे नीले रंग की टोपी का उपयोग ग्रे वातावरण के साथ विपरीत है और पेंट के लिए एक मजबूत केंद्र बिंदु बनाता है।
कार्य को वास्तविकता और फंतासी, मानव आकृति और अमूर्त वातावरण, और व्यक्तित्व और एकरूपता के बीच तनाव की खोज के रूप में भी व्याख्या की गई है। यह एक दिलचस्प और सुंदर काम है जो अपने सबसे बड़े उत्पादन के समय में अबा नोवाक की रचनात्मकता और कलात्मक प्रयोग को दर्शाता है।
पेंटिंग "वुमन विद ए ब्लू हैट" की निर्माता विल्मोस अबा नोवाक के बारे में एक दिलचस्प जिज्ञासा यह है कि वह 20 वीं शताब्दी के पहले भाग के सबसे प्रभावशाली हंगेरियन कलाकारों में से एक थी। वह हंगेरियन आर्टिस्टिक ग्रुप "लॉस ओचो" के संस्थापक सदस्य थे, जो हंगेरियन कला को नवीनीकृत और आधुनिक बनाने की मांग करते थे। वह बुडापेस्ट एकेडमी ऑफ फाइन आर्ट्स में प्रोफेसर भी थे और उन्हें अलग -अलग कलात्मक शैलियों जैसे कि क्यूबिज्म, सर्रेलिज्म और हंगेरियन पॉपुलर आर्ट जैसे विभिन्न कलात्मक शैलियों को विलय करने की उनकी क्षमता के लिए मान्यता दी गई थी।
हंगरी के कलात्मक दृश्य में इसके महत्व के बावजूद, अबा नोवाक को कम्युनिस्ट शासन द्वारा सताया गया था जिसने द्वितीय विश्व युद्ध के बाद सत्ता संभाली थी, और कला के उनके कार्यों को सेंसर और हाशिए पर रखा गया था। हालांकि, हंगेरियन कला पर इसका प्रभाव महत्वपूर्ण है, और इसकी विरासत को कई प्रदर्शनियों और दुनिया भर में अपने काम के पूर्वव्यापी के साथ मान्यता दी गई है।