आत्म चित्र

प्रसिद्ध कलाकार जोसेफ मल्लोर्ड विलियम टर्नर द्वारा "सेल्फ-पोर्ट्रेट" नामक स्व-चित्र एक आकर्षक काम है जो उनकी कलात्मक शैली, रचना, रंग और उनकी कहानी के बारे में अलग-अलग दिलचस्प पहलुओं को प्रकट करता है।

सबसे पहले, टर्नर की कलात्मक शैली उनके रोमांटिक दृष्टिकोण और उनके कार्यों में प्रकाश और आंदोलन को पकड़ने की उनकी क्षमता के लिए खड़ा है। यह स्व -बोरिट्रेट कोई अपवाद नहीं है, क्योंकि यह तकनीक के अपने डोमेन और रंग और ब्रशस्ट्रोक के माध्यम से भावनाओं को प्रसारित करने की क्षमता को दर्शाता है।

पेंटिंग की रचना पेचीदा है, क्योंकि टर्नर खुद को प्रोफ़ाइल में चित्रित करता है, क्षितिज की ओर देखता है। यह विकल्प आत्मनिरीक्षण और रहस्य की भावना पैदा करता है, दर्शकों को कलाकार के दिमाग और आंतरिक दुनिया को प्रतिबिंबित करने के लिए आमंत्रित करता है।

रंग के लिए, टर्नर एक जीवंत और विपरीत पैलेट का उपयोग करता है। उनके चेहरे पर गर्म और उज्ज्वल टन पृष्ठभूमि के सबसे गहरे और ठंडे टन के साथ विपरीत, एक चौंकाने वाला दृश्य प्रभाव पैदा करते हैं। इसके अलावा, ढीले और तेजी से ब्रशस्ट्रोक का उपयोग काम में गतिशीलता और ऊर्जा जोड़ता है।

इस पेंटिंग की कहानी दिलचस्प है, क्योंकि यह 1799 में बनाया गया था, जब टर्नर केवल 24 साल का था। यह स्व -बोट्रिट कम उम्र से ही उनकी प्रतिभा और महत्वाकांक्षा को दर्शाता है, और कला के प्रति उनकी प्रतिबद्धता और एक महान चित्रकार के रूप में पहचाने जाने की उनकी इच्छा का संकेत है।

इस पेंटिंग का एक छोटा ज्ञात पहलू यह है कि टर्नर ने इसे अपेक्षाकृत छोटे आकार में बनाया, जिसमें 74 x 58 सेमी के आयाम थे। यह उनके बाद के कई कार्यों के विपरीत है, जो उनके स्मारकीय पैमाने के लिए जाने जाते हैं। यह विकल्प संकेत दे सकता है कि टर्नर एक महान प्रतिनिधित्व के बजाय, खुद की एक अधिक अंतरंग और व्यक्तिगत छवि बनाना चाहता था।

अंत में, जोसेफ मल्लोर्ड विलियम टर्नर द्वारा स्व-पोर्ट्रेट "सेल्फ-पोर्ट्रेट" एक मनोरम काम है जो कलाकार की कलात्मक शैली, रचना, रंग और इतिहास के बारे में कई दिलचस्प पहलुओं को प्रकट करता है। इसकी उत्कृष्ट तकनीक, रचना का विकल्प, काम के पीछे रंग और इतिहास का उपयोग इस आत्म -बर्तन को टर्नर की विरासत के भीतर एक अद्वितीय और मूल्यवान टुकड़ा बना देता है।