תיאור
אנטונלו דה מסינה סלבטור מונדי ציור הוא יצירת מופת של הרנסנס האיטלקי ששבר את חובבי האמנות במשך מאות שנים. יצירה זו של 39X30 ס"מ מייצגת את ישו כמושיע העולם, כאשר יד אחת מוגברת בסימן ברכה והשני מחזיק כדור זכוכית המסמל את היקום.
הסגנון האמנותי של אנטונלו דה מסינה מאופיין ברמת דיוק וריאליזם בייצוג הפרטים, וסלבטור מונדי אינו יוצא מן הכלל. כל קפל בגדים, כל שיער וכל קמט בעור צבועים בקפידה, וגורמים לדמותו של ישו להיראות כמעט אמיתית.
הרכב הצבע מרשים באותה מידה. המשיח ממוקם במרכז הדימוי, מוקף ברקע כהה המעניק לו הילה מיסטית וגורם לו להדגיש עוד יותר. תחום הזכוכית המחזיק בידו הימנית הוא גם מרכיב מרכזי בהרכב, מכיוון שהוא משקף את האור בצורה מציאותית להפליא.
הצבע המשמש ב- Salvator Mundi הוא היבט מעניין נוסף של היצירה. אנטונלו דה מסינה השתמש בפלטת צבעים מוגבלת, הנשלטת על ידי גוונים חמים כמו חום, זהב ואדום. זה נותן לציור היבט מפוכח ושלווה המשקף את הרוחניות של דמותו של ישו.
גם תולדות הציור מרתק. ההערכה היא שאנטונלו דה מסינה צייר אותה בשנות ה -70 של המאה ה -19, ומאז היא עברה כמה ידיים. במאה ה -18, זה היה בבעלות המלך קרלוס הראשון מאנגליה, שמכר אותו לאחר הוצאתו להורג בשנת 1649. ואז, הציור נעלם במשך מאות שנים והאמין שאבד עד שהתגלה מחדש בשנת 2005 במכירה פומבית בניו אורלינס.
לבסוף, ישנם כמה היבטים ידועים מעט על סלוור מונדי שהם גם מעניינים. לדוגמה, מאמינים כי דמותו של ישו מבוססת על מודל אמיתי, שיכול להסביר את הדיוק המדהים בפרטים. בנוסף, כמה מומחים העריכו כי תחום הזכוכית שמשיח מקיים יכול להיות ייצוג מוקדם של העולם, וזה יהיה חידוש מפתיע באותה תקופה.
לסיכום, Salvator Mundi מצייר את דה מסינה הוא יצירת אמנות מרשימה המשלבת דיוק, ריאליזם ורוחניות בצורה ייחודית. הסגנון האמנותי שלו, הקומפוזיציה, הצבע, ההיסטוריה וההיבטים הקטנים הידועים שלו הופכים אותו ליצירה מרתקת שממשיכה לשבוי חובבי אמנות ברחבי העולם.