תיאור
בסרט "Pradera in Martinica" (1887), פול גוגן מציע השתקפות חיה של החוויה שלו באי ששבתה אותו במהלך שהותו בקריביים. יצירה זו היא דוגמה מייצגת לתקופה הפוסט -אימפרסיוניסטית של האמן, בה יסודות הטבע הופכים לשילוב של צבע ורגש. דרך הצבעים התוססים שלו וגישתו הייחודית, גוגן מעביר אותנו לעולם בו המציאות מתמזגת עם פרשנות אישית ויוצרת חוויה חזותית מהדהדת עמוקה.
הרכב הצבע נשלט על ידי אחו ירוק, המשתרע עד אינסוף לאופק ומכוסה על ידי שכבה של שמיים כחולים ועננים ספוגיים. טיפול נוף זה מדגיש הן את הזוהר של הסביבה הטרופית והן את התפיסה הסובייקטיבית של האמן. גוגן משתמש בגוונים תוססים ירוקים וכחולים המעוררים אווירה שלווה ושלווה, ומאפשרת לצופה לטבול את עצמו ברוגע הסביבה הטבעית.
אחד ההיבטים המסקרנים ביותר של היצירה הוא ייצוג העץ בקדמת הבמה, שנראה כי הוא נשען לשמאל, ומציע תנועה עדינה בזירה. פרט זה, למרות שמידע פחות קונבנציונאלי מאפיין את הרגישות של גוגן כלפי הטבע, שם לכל אלמנט יש חיים משלו. צורת העץ, עם תא המטען העבה שלו והעלווה הצפופה שלו, מספקת תחושה של סולידיות ויציבות, בניגוד לקלילות הסביבה הסובבת.
השימוש בצבע בסרט "Pradera in Martinica" בולט במיוחד. גוגן משתמש בפלטה שלמרות שהוא בהשראת המציאות מתרחק ממנה כדי לתפוס מהות רגשית ומייצגת יותר של המקום. גוונים ירוקים, כחולים עזים ונגיעות קלות העוזרות אל הבד מתכנסות ליצירת נוף כמעט חלומי. בחירת צבעים זו מיושרת עם חיפוש האמן כדי לבטא את תפיסתו את העולם הטבעי, המבוסס על רגשות ולא על ייצוג מדויק. הסגנון המופלא שלו צפוי ומתואם ביצירותיו הבאות, שם היו רגשות וסמליות.
למרות שאין דמויות אנושיות גלויות ביצירה זו, היעדר הדמויות מדגיש את הקשר בין האדם לטבע, נושא שחקר גוגן לאורך כל הקריירה שלו. החלטתה שלא לכלול דמויות מאפשרת לנוף לדבר בפני עצמה, ויוצר מרחב מהורהר שמזמין את הצופה להרהר בחיי הטבע, ללא הסחות דעת של נוכחות אנושית. זה סמלי לרצונו של גוגן לברוח מהציוויליזציה לעבר עולם בו הוא יכול לחקור את טוהר וחיותו של הטבע.
"Pradera in Martinica" משמש גם שיקוף של חוויותיו של גוגן עם התרבות והסביבה האנטיליאנית. הקסם שלו מהחיים באיים, יחד עם רצונו למצוא צורה אמנותית כנה יותר ובאקספרסיבית, מוחשית בכל מכה מברשת. בעבודה זו שזורים בנוף ובתבוננות פנימית, שם הצופה לא רק מתבונן בנוף נהדר, אלא גם מרגיש מוזמן להשתתף ברגש של החוף הקריבי.
ציור זה הוא עדות לטיול האמנותי והאישי של גוגן, כמו גם חשיבותו בהתפתחות האמנות המודרנית. כאשר מתבוננים ב"פרדרה במרטניקה ", אי אפשר להימנע מרגישים שהוא נגרר לעצם החיים באי; נראה שסצנה בה נראה שהזמן נפסק. דרך יצירה זו גוגן קובע קשר עמוק בין הצופה לסביבה, מורשת שנמשכת וממשיכה לעורר דורות של חובבי אמנות.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.