תיאור
ציור "חופי האויז" (1881) של פול גוגוין הוא יצירה שמכסה את תחילתו של הסגנון הפוסט -אימפרסיוניסטי של האמן, ומדגימה את חיפושו אחר ייצוג חזותי רגשי שמתעלה על התצפית הנטורליסטית בלבד. ביצירה זו, גוגן מצייר נוף נהר המייצג את נהר האויס, בחירות שכבר חושפות את כוונו לקשר בין היומיום והפואטי. בגישה החורגת על פני השטח, גוגן משתמש בטבע כאמצעי לחקור את המורכבות של התחושה האנושית באמצעות ציור.
בעת התבוננות בקומפוזיציה ניתן לראות טיפול ייחודי במרחב ובצורה. מבנה הצבע כמעט פנורמי, כאשר הנהר זורם בקדמת הבמה שצבעו בא לידי ביטוי בגווני המים הירוקים והכחולים. העצים הגובלים בנהר הופכים לאלמנטים כמעט מופשטים, מקשיחים את האנכיות ומשמשים כקו הפרדה חזק המשפר את תחושת העומק והמרחק. האופן בו גוגן מיישם את הצבע נראה תואם לרצון לתפוס את האווירה של הסצינה ולא לאמיתות האור המילולית המבוססת על הנוף.
השימוש בצבע ב"חופי ה- OISE "ראוי לציון בעוצמתו ויישום פלטה תוססת. הגוונים, המתנדנדים בין צהוב לירוק, מציעים בהירות המזמינה את הצופה לטבול את החוויה הוויזואלית. גישה צבעונית זו היא תכונה מרכזית בעבודתו של גוגן ומבשר להתפתחותה לאחר מכן לקראת פישוט וסמליות רבה יותר בעבודתם. כאן, אף על פי שהציור מייצג, הוא משקף גם את רגישותו כלפי החיים הכפריים שהקיפו אותם, כאשר לוכד רגע שנראה כחגיגה של הטבע בצורתו השלווה ביותר.
מבחינת דמויות, "חופי האויז" חסרים דמויות אנושיות מצטיינות, אשר באופן פרדוקסאלי, מזמינה השתקפות עמוקה יותר על מערכת היחסים של האדם עם סביבתו. ללא נוכחות של אנשים, הצופה שקוע ברוגע ובפאר הנוף, שניתן לפרש כהערה על הבדידות או השלווה של האדם במרחב הטבע. בחירה זו של לא לכלול דמויות אנושיות עשויה להצביע על קנאות לטוהר החוויה הטבעית או לחקור מצב של מדיטציה בתצפית על הסביבה.
מעניין לציין כי עבודה זו היא בתקופה בה גוגן החל להתרחק מהאימפרסיוניזם. אף על פי שטכניקת המברשת שלו ואהבתו לצבעים בהירים עדיין שומרים על הדים מבני דורם, גישתם להבעה אישית יותר מתחילה להבחין ביצירות כמו זה, ומסמנת את הדרך לחידושים הנועזים ביותר שלהם בשנות ה -90 של המאה ה -19.
"גדות האויז" הוא אפוא עדות להתפתחותו של גוגן כאמן ומבשר לחזונותיו העתידיים. כאשר מתבונן ביצירה זו, הצופה לא רק שוקל נוף, אלא הוא הזמנה לחקור את הקשר המהותי של האדם עם הטבע, נושא שימשיך להתפתח לאורך הקריירה של האמן, ובסופו הבנה עמוקה עוד יותר בחיפוש שלו. במובן זה, ציור הוא לא רק מקום, אלא מצב נפשי, תזכורת ליופי פשוט שהחיים מציגים אותנו מדי יום בצורות הפשוטות והאותנטיות ביותר שלהם.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.