תיאור
בפנורמה התוססת והאקלקטית של הציור ההונגרי של המאה העשרים, הוגו שייבר בולט כדמות בסיסית של אמנות מודרניסטית. עבודתו "Csavargó" מדגימה בשליטה במיומנות ובייחודיות של הסגנון שלו. הציור הזה, שאת הכותרת שלו ניתן לתרגם כ"וואגבונד ", שוקע אותנו באווירה של דינמיות ומלנכוליה המאפיינת חלק גדול מההפקה של שייבר.
הדבר הראשון שמושך תשומת לב בסרט "Csavargó" הוא הדמות המרכזית: אדם עם מראה אבוד וביטוי שקט. תנוחת הברדס וזוויות הדמות מרמזות על אדם שמנוסח בנסיבות שליליות, ווגאבונד אמיתי שמסעו מרמז על קשיי החיים העירוניים והמודרניים. השימוש בצבע ובהרכב ביצירה זו חושף במיוחד. שייבר בוחר לפלטה כרומטית מפוכחת שנשלטת על ידי גוונים כהים, שם חום, אפור ושחור מעניקים חיים לסצנה קודרת. המנצנצים מדי פעם בצבע חי יותר, כמו אדום שפתיה של הדמות והטונים העדינים של בגדיו, מספקים הפוגה חזותית תוך הדגשת הצנע של המצב המוצג.
הטכניקה של שייבר בעבודה זו ראויה גם לאזכור מיוחד. הקו הבטוח והמכוון מדגיש את המבנה הגיאומטרי של הדמות, כמעט קוביסט בגישתו. הבחירה הסגנונית הזו אינה מקרית; בתוכו ניתן להיתפס את השפעתם של עתידנות וגם אקספרסיוניזם, תנועות ששייבר ידע היטב וכי הוא שילב בשפה הציורית שלו. פיצול המרחב והדמות, יחד עם הגזמה של התכונות, מעניקה תחושת המשכיות וקצב, מה שמוביל לתפיסה כמעט קינטית של הנווד בסביבתו.
נקודה מדהימה נוספת של "Csavargó" היא היכולת של שייבר לתפוס את הפסיכולוגיה של הדמות עם כלכלת משאבים מרשימה. באמצעות פשט סגנוני, האמן מצליח להעביר התבוננות פנימית עמוקה וקליידוסקופ רגשי שמזמין את הצופה להזדהות עם הנושא, לשאול על ההיסטוריה שלו והרפתקאותיו.
בהקשר הרחב יותר של יצירתו של הוגו שייבר, "Csavargó" מתקיים כדוגמה בולטת למחויבותו לחקירת המצב האנושי. עבודותיו משקפות לעתים קרובות את המתחים והדינמיקה של החיים המודרניים, והציור הספציפי הזה אינו יוצא מן הכלל. לשייבר הייתה קריירה פורה והטרוגנית, עם מספר היבטים שכיסו מהתבוננות הפשוטה של חיי היומיום לניסויים מהפכניים של צורה וצבע.
באותה שורה של "Csavargó", יצירות אחרות של שייבר כמו "להקת ג'אז" או "עתידן", מראות נטייה לתפוס תנועה, אנרגיה, ולפעמים, את הבדידות של החיים העירוניים. הוא עושה זאת באמצעות סינתזה בין קוביזם לפוטוריזם המשקף את היווצרותו ואת החיפושים הסגנוניים המתמדת שלה.
למרות ש"סווארגו "עשוי להיראות, במבט ראשון, חזון אפל ופסימי של האדם, הוא נושא בתוך האנושות העמוקה והאמפתיה של האמן. Hugó Scheiber, עם תואר שני שמעטים מזמנו יכלו להתאים, מזכיר לנו שהאמנות היא מראה של הרגשות האינטימיים ביותר שלנו וחלון לסיפורים הבלתי נקראים של אלה שלעתים מסתתרים בתצוגה מלאה בשלל החיים המודרניים.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.