תיאור
אנרי מאטיס, אחד העמודים הבסיסיים של האמנות המודרנית, העניק לעולם בשנת 1916 יצירה שמכסה את שליטתו בשימוש בצבע ובאור: "החלון". ציור זה, שבדו היקר יש ממד של 48X60 ס"מ, מייצג את אחד החקירות המסקרנות ביותר שלו בדיאלוג בין החלל הפנימי והחיצוני, ותפיסה חזותית.
במבט ראשון, "החלון" מציע לנו סצנה שקטה ומהורהרת, שם מוערך פנים שנשלט על ידי חלון פתוח המספק חיבור חזותי עם הגן החיצוני. החלון הופך למוקד היצירה, ומשמש כסף בין שני עולמות: ההתכנסות הנעימה של הבית והעצמה העצומה של הטבע החיצוני. מאטיס משתמש במניע אדריכלי פשוט זה כדי לחקור ריבוי של תחושות ואסוציאציות.
הצבע ביצירה זו הוא, ללא ספק, אחד האלמנטים החזקים והמאפיינים ביותר. מאטיס, הידוע בזכות שייכותו ותרומותיו לפואוויזם, תנועה שתעדפה את השימוש הבטוי בצבע על פני הייצוג הריאליסטי, מציגה כאן את לוח הצבעים התוסס שלו בחוצפה ובדיוק. הגוונים הירוקים והכחולים של הנוף החיצוני יוצרים ניגודיות הרמונית ומרעננת עם צהוב ואדום ואדום חמים של הפנים. סמיכות זו של הצבעים לא רק קובעת דיאלוג חזותי בין מישורי הקומפוזיציה השונים, אלא גם מעוררת תחושת שלווה וחיוניות.
ההרכב של "החלון" מאוזן בקפידה, למרות הפשטות לכאורה של הסצנה שלו. החלון, הממוקם מעט מבוזר משמאל, מאפשר להנחות באופן טבעי את עין הצופה דרך הבד, תחילה פנימה ואחר כך כלפי חוץ, ויוצר מסלול חזותי השומר על המראה בתנועה קבועה. נוכחות עדינה של אלמנטים דקורטיביים, כמו עיצוב רשת החלון ופרטי הסיר בקדר, מוסיפים שכבה נוספת של עניין ועומק מבלי להסיח את דעתם של הגישה העיקרית.
מעניין לציין כי אין דמויות אנושיות ביצירה זו, המחזקת את הריכוז בחלל עצמו כגיבור. היעדרן של דמויות מזמין את הצופה לתפוס את המרחב הריק הזה, להקרין בו ולהרהר בנוף מאותו חלון, חווה את רוגע הפנים ואת רעננות החוץ בו זמנית. יכולת זו למאטיס לערב את הצופה בצורה כה אישית וישירה היא מדגם של גאונותו האמנותית וההבנה העמוקה שלו בנפש האדם.
חשוב לציין כי "החלון" נצבע בתקופה סוערת בהיסטוריה העולמית, בעליית מלחמת העולם הראשונה I. למרות שאין גורמים מפורשים ביצירה המשקפים את זוועות הסכסוך, קשה להתעלם מהכוונה האפשרית של מאטיס לספק נווה מדבר של שלווה ותקווה באמצעות אמנותו. ניתן לפרש את הציור הזה כמקלט, מקום בריחה נפשי בו היופי והשלווה נשארים שלמים ונגישים לכל מי שמתבונן ביצירתם.
לסיכום, "החלון" מאת אנרי מאטיס הוא לא רק עדות ליכולתו שאין שני לו לתמרן צבע והרכב, אלא גם שיקוף של יכולתו להחדיר את עבודותיו בתהודה רגשית עמוקה. מי שנכנס להתבוננות בציור זה לא רק מעריך את יופיו הוויזואלי, אלא גם מוצא מרחב להשתקפות ולרוגע באמצע העולם הכאוטי והמפחיד לעיתים קרובות.