תיאור
היצירה "הטוניקה העקובה מדם של חוסה שנלקחה ליעקב", שצוירה על ידי דייגו ולזקס בשנת 1630, היא דוגמה ברורה לווירטואוזיות ולשליטה העלילתית המאפיינת את האמן הספרדי. אף על פי שציור זה אינו ידוע כמו כמה מיצירותיו המפורסמות ביותר, כמו "לאס מנינאס" או "כניעת ברדה", אין להמעיט באיכותו והעומק הרגשי שמביע. הסצינה, המייצגת את הרגע בו אחיו של ג'וזף לוקחים את אביו מוכתמים בדם של בנו לאביהם יעקב, מעוררת טרגדיה משפחתית ורצון עמוק לכניעה, נושאים חוזרים ונשנים בעבודתו של ולזקז.
סידור הדמויות בציור מכריע לקריאת הסיפור. שלוש דמויות מסודרות בחזית הקומפוזיציה, ויוצרות חיבור חזותי קרוב ויעיל עם הצופה. במרכז, הטוניקה המדממת היא המוקד המוחלט, אלמנט עמוס במשמעות המתעלה על מהותו. דמותו של יעקב, יושב ועם גישה מדוכאת, היא דיוקן מרגש של כאב וחוסר תקווה המהדהד סבל אנושי. פניו, אקספרסיביים ושלמותם של הייסורים האבהיים, יש בהירות כמעט רוחנית המנוגדת לחושך הרקע והטוניקה. בחירה זו להדגיש רגשות אנושיים מהדהדת את הסגנון הבארוק הטהור של Velázquez, המתמקד בייצוג נפש האדם.
לוח הצבעים המשמש ביצירה מדהים. אף על פי שגוונים כהים ונוראיים שולטים, דם על הבד (גוון אדום בוהק) לוכד את תשומת ליבו של הצופה, מוביל את המראה לעבר מרכז ההרכב ומבטא את תפקידו הסמלי כאינדיקציה לסבל ואובדן. אזורי אור דיסקרטיים מאירים את פניהם של הדמויות, מראים את הווירטואוזיות הטכנית של הצייר ביכולתו לדגמן את הצורות ולהעניק נפח לפנים וידיים. השליטה בשימוש ב- Chiaroscuro, שם צללים עמוקים מסמנים ייסורים וניגודיות, היא תכונה ייחודית של הבארוק ובמיוחד את עבודתו של ולזקז.
למרות שהנרטיב מצמצם את הייצוג של רגע, עושרו הרגשי מתעצם על ידי ההקשר בו הוא מתפתח. הציור הוא שיקוף ברור של השפעת אמנות הרנסנס, הממקד את תשומת ליבו באדם וברגשותיו, אך מציג גם אווירה של דרמה ועומק פסיכולוגי האופייני לבארוק. במובן זה, Velázquez מתקדם בחקירתו של האדם, ומביא את היומיום למישור טרנסצנדנטלי.
לא ניתן להתעלם מכך ש"הטוניקה המדממת של חוסה שנלקחה לג'ייקוב "היא חלק ממסורת של ייצוגים של סוגיות מקראיות וטרגדיות משפחתיות שחקרו אמנים רבים באותה תקופה. עם זאת, Velázquez נבדל על ידי ההתמקדות שלו באינטימיות של כאב אנושי, דבר שמהדהד עמוק את הצופה ומזמין אותו להרהר במצב האנושי.
בעת ניתוח השלם, ציור זה אינו רק ייצוג של רגע היסטורי או עלילתי, אלא שיר לסבל ואובדן, תזכורת לשבריריות של יחסי אנוש. היצירה, אף שהיא פחות נדונה מאחרים מחברתה, היא עדות לכישרונו של ולזקז לתפוס רגשות אנושיים בהקשר של זמנו, והצהרה עוצמתית על תרומתו לאמנות הבארוק הספרדית.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.