תיאור
אדגר דגאס, אחת הדמויות הסמליות ביותר של האימפרסיוניזם הצרפתי, מציגה את דיוקנו של ג'וליה בללי * (סקיצה) משנת 1860, יצירה המשקפת לא רק את שליטתו בלכידת הדמות האנושית, אלא גם את חקירתו של אינטימיות והתבוננות פנימית בפורטרט. ג'וליה בללי, בת דודה של דגה, הופכת למרכז הייצוג המייגע את האמנות המסורתית של הדיוקן ברגישות פחות קונבנציונאלית. באמצעות המברשת שלו, דגאס מצליח לתפוס את המורכבות הרגשית של המודל שלו, ועבודה זו היא לא רק מחקר של צורה בלבד, אלא בדיקה עמוקה של הנפש.
הרכב היצירה מאופיין בדרך שבה דגה החליטה למסגר את פניה של ג'וליה. הדמות מוצגת בחזית החזית הלוכדת את תשומת ליבו של הצופה, הנמצאת על ידי המראה החודר והמלנכולי של האישה. DEGAS, בסגנון האופייני שלה, משתמשת בגוונים של צבעים חמים ורכים, תוך הדגשת השימוש באוקר ורדים המספקים פרנסה לפנים, תוך שהיא מציעה שבריריות מסוימת. פלטה זו מנוגדת לרקע, שם גוונים כהים וניטרליים מדגישים את הדמות, ומעניקים לג'וליה נוכחות כמעט מונומנטלית על הבד. האור, העדין והמכוון בקפידה, מלטף את סיעות הדגם שלו, מייצר משחק אורות וצללים שמעצימים את שלושת המימיות של הדיוקן.
בייצוג של ג'וליה, דגה מראה מורכבות רגשית המאפיינת את עבודתו בשלב זה, שם הדמות האנושית הופכת לכלי לביטוי. מבטה של ג'וליה הוא אינטרוספקטיבי, כאילו הוא היה מעוטר במחשבות עמוקות, מה שמרמז על קרבה בין הצופה לדגם. אין חיוך קונבנציונאלי, אלא ביטוי שמעורר תערובת של מלנכוליה והשתקפות. הדואליות הזו בייצוג הרגש ניתן לראות בפורטרטים עכשוויים אחרים של דגה, שם היא מתרחקת מהייצוגים האידיאליסטים כדי לטבול את עצמך בריאליזם פסיכולוגי.
היבט מעניין של יצירה זו הוא שלמרות שהוא סקיצה, הוא מכיל את המהות של דיוקן מוגמר. טכניקת DEGAS, שם היא משלבת משיכות מכחול רופפות עם דוגמנות מפורטות יותר, מאפשרת לצופה להציץ בתהליך היצירה הכרוך ביצירת היצירה. במובן זה, דיוקן של ג'וליה בללי * יכול להיחשב כעדות ליכולתו לעבוד הן במחקרים והן ביצירות אחרונות. כאן, דגה מדגישה את מיומנותו באומנות הרישום, ומראה כיצד יצירה יכולה להיות בו זמנית בחינת הצורה וגילוי של הדמות האנושית.
הדיוקן של ג'וליה בללי * הוא אפוא עדות לכוחו של דגה כפורטרט, כמו גם השתקפות של ההתפתחות האמנותית שלו בשנות ה -60 של המאה העשרים. שליטתו בשימוש בצבע ובקומפוזיציה, הוא הופך את העבודה הזו לדוגמא יוצאת מן הכלל בקורפוס שלו. זה מייצג לא רק אישה מזמנה, אלא גם רגע בתולדות האמנות בה העומק של החוויה האנושית החל להיחקר בדרכים חדשות ונועזות. במהותו, דיוקן זה הופך לדיאלוג בין האמן למודל שלו, שמתעלה על זמן ומזמין אותנו להרהר באופי הדיוקן עצמו.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.