תיאור
דיוקן של אברט רנסמה (1915) מאת תיאו ואן דוסבורג הוא דוגמה מרתקת לחיפוש אחר אמנות מודרנית להתעלות על ייצוגים מסורתיים. ציור זה לא רק לוכד את דמותו של רנסמה אברט, עמיתו של הסופר ודמות סמלית של חיי האמנותיים של אז, אלא גם כותב בהקשר של הניאופלסטיות, תנועה שהוקמה על ידי פיט מונדריאן ואו ואן דוסבורג היה מצטיין נָצִיג.
ביצירה זו האמן מציג קומפוזיציה המשלבת קווים ישרים וצורות גיאומטריות, מאפיינים של הניאו -פלסטיות. תמונת השקנים בנויה באמצעות דפוסים וחסימות צבע שלא רק תוחמות את דמותן, אלא גם מציעות פיתרון של הצורה לעבר הסביבה. ראוי לציון כיצד ואן דוסבורג משתמש בצבע, המשלב גווני כחול, אפור ונגיעות של צהוב ואדום, ומעדיף לוח פלטה שמעורר הן את סמליות האור והן תחושת האיזון הוויזואלי.
מבחינה ויזואלית, הדיוקן מתקרב יותר לקולאז 'של מלבנים מאשר לייצוג ריאלי של הנושא. בחירה סגנונית זו אינה מחפשת את הייצוג הנאמן של האדם, אלא מתמקדת בפרשנות הרגשית ובקשר של המוצג בהקשר שלו, מעבר לפיזי. רנסמה, שנזכרה לעתים קרובות בזכות תרומתו לתורת האמנות והשפעתו על תנועת האמנות המודרנית בהולנד, מופיעה כאן כסמל של קרע עם העבר והמבט לעתיד בו אמנות וחיים הם שזורים זה בזה בדרכים חדשות.
היבט שבולט בדיוקן של רנסמה של אברט הוא ההקשר ההיסטורי שלו, שנקבע בתקופה פרטית, בה אמנות חזותית בחנה כיוונים חדשים במרדף אחר תקציר גדול יותר. ואן דוסבורג, באמצעות דיוקן זה, לא רק מחווה את הטרנסמה, אלא גם נרשם לשיחה רחבה יותר על אמנות ותפקידה בחברה. הגיאומטריזציה של הצורה האנושית במקום אידיאליזציה קלאסית מדגישה מודרניות מתחילה המטילה ספק בנורמות שנקבעו.
היצירה שזורה גם בהשפעת הקוביזם, אם כי ואן דוסבורג מרחיק את עצמו מהזרם הזה על ידי אימוץ גישה רדיקלית יותר בשימוש במרחב ובצבע שלה. פיצול המרחב אינו קיים רק בדמות של רנסמה, אלא מתרחב לשדה הציורי כולו, ויוצר מתח חזותי שמזמין את הצופה לחקור את הקשר בין הדמות לרקע.
מבחינת הטכניקה, דיוקן רנסמה של Evert משתמש ביישום צבע המשותף יותר לשימוש בצבע באזורים מוגדרים היטב מאשר עם המתודולוגיה של המברשת הרופפת האופיינית לזרמים עכשוויים אחרים. בחירה זו מחזקת את כוונתו של האמן ליצור השפעה חזותית מיידית באמצעות תחביר חזותי מפושט, כאשר לכל צבע ולכל צורה יש מטרה מוגדרת, המשקפת את האידיאלים של הניאו -פלסטיות.
לסיכום, דיוקנו של רנסמה של אברט הוא לא רק ייצוג של אדם, אלא דיאלוג בין הנושא לגישה של האמן, המשולב בתנועת האמנות המודרנית. באמצעות ההרכב הגיאומטרי שלה ולוח הצבעים שלה, תיאו ואן דוסבורג מצליח לתפוס את מהותה של עידן בו האמנות מבקשת להגדיר מחדש ולמצוא את מקומה בעולם. דיוקן זה מופיע, אפוא, כעדות להתפתחות הציור המודרני וחדשנות חזותית שסימנה את תחילת המאה העשרים.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.