תיאור
ביצירה "רקדנית בכורסה (דפוס לוח דקים)" מאת אנרי מאטיס, שנוצר בשנת 1942, אנו מתמודדים עם ביטוי נשגב לגאונותו של האמן הצרפתי. מאטיס, אדון צבע וצורה, מציג בציור זה סימפוניה כרומטית ומבנית שלא רק לוכדת את תשומת ליבו של הצופה, אלא גם טבילה אותה בחוויה של חיוניות והרמוניה.
התבוננות בעבודה, הדבר הראשון שמשפיע עלינו הוא השילוב הנועז של צבעים בהירים. מאטיס, נאמן לחיפושו התמידי אחר עוצמה רגשית באמצעות צבע, משתמש בפלטת צבעים תוססת הכוללת גוונים אדומים, צהובים, ירוקים וכחולים. ספקטרום כרומטי זה לא רק נותן חיים לדמות המרכזית, אלא גם קובע דיאלוג דינאמי בין האלמנטים השונים של ההרכב.
גיבור הציור, רקדנית שוכנת בכורסה, היא נוכחות חידנית ושובה לב. עמדתו מציעה תערובת מנוחה וחן, הפסקה רגעית בטירוף של תנועת הריקוד. מאטיס מצליח לתפוס את מהות הריקוד לא דרך מעשה הריקוד, אלא בשלווה וברהיטות של ההפסקה. משאב זה הוא מדגם מהיכולת של האמן למצוא יופי ומשמעות ברגעים של שקט, ומספק להם איכות כמעט מדיטטיבית.
דפוס לוח השחמט שנפרש בתחתית ובחלק מהכורסה מוסיף מימד נוסף לקומפוזיציה. סיבה זו לא רק מספקת משקל נגדי גיאומטרי לאופי האורגני של הדמות, אלא גם משרה קצב חזותי לעבודה. הסדירות של התבנית, עם ריבועים החוזרים על עצמם, יוצרת תחושת יציבות וסדר, אך היא משולבת ביצירה של עומס כרומטי ורגשי כה גבוה, תורמת גם היא לתחושה של מורכבות מתוחכמת.
ממוסגר בתקופה של חייו של מאטיס, בה קשיים פיזיים כיוונו אותו לעבר טכניקות אמנות נגישות יותר, כמו החיתוך או הקולאז ', "רקדן בכורסה (דפוס לוח)" משקף את החוסן ואת יכולת ההסתגלות של האמן. עם זאת, הציור נותר ציורי עמוק בביצועו, ומוודא שלמרות מגבלותיו הפיזיות, מאטיס מעולם לא נטש את מחויבותו לציור כאמצעי הביטוי העיקרי.
בהקשר של תולדות האמנות, יצירה זו היא חלק משלב בוגר של הפאוויזם, המאופיינת בחופש אקספרסיבי ושימוש רגשי בצבע. יש לו גם תהודה עם יצירות עכשוויות של מאטיס, כמו "החולצה הרומנית" ו"חלום ", שם הדמות האנושית ודפוסי הנוי משולבים ביצירות תוססות והרמוניות לא פחות. עם זאת, בסרט "רקדנית בכורסה (דפוס לוח דמקר)", נראה כי מאטיס הולך צעד אחד קדימה בסמיכות של מוטיבים פיגורטיביים וגיאומטריים, ומשיג סינתזה ייחודית השומרת על הצופה כל הזמן.
הציור "רקדנית בכורסה (דפוס לוח דקים)" הוא לא רק עדות לתחום הטכני והדמיון הלירי של אנרי מאטיס, אלא גם יצירה שמזמינה השתקפות על היופי המהותי של הפסקה ושקט בעולם תמיד נע. בסופו של דבר, זוהי חגיגה של יכולת האמנות להתעלות מעל מגבלות, לכידת רגעים של שלווה וצבע שאין דומה לה בריקוד הנצחי של המעשה היצירתי.