קְבוּרָה

הציור "Entombment" של האמן הנודע ג'ורג'יו וסארי הוא יצירה ששובה את סגנונו האמנותי ואת הקומפוזיציה המופתית שלו. עם גודל מקורי של 144X113 ס"מ, יצירת מופת זו הותירה סימן בלתי ניתן למחיקה בהיסטוריה של האמנות.

הסגנון האמנותי של וסארי מאופיין ביכולתו לתפוס רגש ודרמה ביצירותיו, ו"התחתית "אינו יוצא מן הכלל. בציור זה האמן מצליח להעביר עצב ואבל דרך הבעת הפנים ומחוות הדמויות. כל פרט, מקמטים על המצח ועד דמעות בעיניים, משקף את הכאב והייסורים של אלה שקוברים את יקירם.

הרכב הציור הוא היבט בולט נוסף. Vasari משתמשת בנטייה משולשת כדי לארגן את הדמויות בזירה, ויוצרת איזון חזותי הרמוני. גופו חסר החיים של ישו ממוקם במרכז הקומפוזיציה, מוקף בדמויות הסובבות אותו. הוראה זו לא רק יוצרת השפעה חזותית עוצמתית, אלא גם מחזקת את הנושא המרכזי של המוות והדו -קרב.

השימוש בצבע ב"אטומבמנט "הוא עדין אך יעיל. וסארי משתמש בגוונים כהים וקודרים כדי להעביר את העצב והחגיגיות של הרגע. הצבעים כבויים ונוראים, כמו חום ואפור, חולשים צבע, ויוצרים אווירה מלנכולית. עם זאת, האמן משתמש גם בנגיעות תוססות יותר, כמו האדום העז של מעטפת מגדלנה, כדי להדגיש אלמנטים מסוימים ולהוסיף דינמיות לקומפוזיציה.

גם ההיסטוריה של ציור "entombment" מרתקת. זה הוזמן על ידי הדוכס קוזימו הראשון של מדיצ'י לקפלה של סן לורנצו בפירנצה, והושלם בסביבות 1550. יצירת מופת זו משקפת את השפעת הרנסנס האיטלקי ואת המסירות הדתית של התקופה. בנוסף, "Entombment" הוא מדגם של כישרון רב -גוני של וסארי, שהיה גם אדריכל וסופר.

למרות הכרתו, ישנם היבטים פחות ידועים בנוגע לציור זה. לדוגמה, ההערכה היא כי וסארי נוצרה בהשראת עבודתם של מורים אחרים ברנסנס, כמו מיכלאנג'לו ורפאל, ליצור "engomtment". בנוסף, השמועה היא שהאמן כלל את הדיוקן העצמי שלו בציור, למרות שהוא לא אישר רשמית.

לסיכום, הציור "הכניסה" של ג'ורג'יו וסארי הוא יצירת אמנות מרשימה הבולטת בסגנון האמנותי שלה, קומפוזיציה המאסטר ושימוש בצבעים יעיל. ההיסטוריה וההיבטים הפחות ידועים שלהם מוסיפים עוד יותר תככים ליצירת המופת הזו של הרנסנס האיטלקי.