ציור עליון - 1917

קזימיר מלביץ ', אחד מאנשי המפתח של האוונגרד הרוסי, שנוצר בשנת 1917 "הציור העליון" המופקע, יצירה שמכסה את עוצמתו וטהרתו של החזון העליון שהקים. עליון, תנועה אימתנית זו המופיעה בראשית המאה העשרים, מאופיינת במאמץ הבלתי מעורער שלה בהפשטה גיאומטרית, ומפנה מחדש את תשומת הלב מהעולם החומרי לתחום הטהור של התפיסה החושית.

"הציור העליון - 1917" הוא הדגמת אב של כוונותיו של מלביץ 'להתעלות על ייצוג מסורתי ולהיכנס לתחום המוחלט והרוחני באמצעות צורות וצבעים בסיסיים. בעבודה זו נצפות צורות גיאומטריות מפושטות שצפות על בד לבן, וחיקות תחושה של חופש ותנועה בחלל. הגיאומטריה המשמשת, המאופיינת על ידי מלבנים וקווים, מוצגת ללא קשר ברור לאופק, תוך שהיא מגרשת כל התייחסות ספציפית למציאות קונקרטית.

לצבעים פלטה מוגבלת אך יעילה, עם שימוש בולט בשחור, אדמדם וכחול. השימוש בלבן כרקע אינו גחמה אלא בחירה מכוונת המשפרת את תפיסת הוואקום וגורמת לצורות גיאומטריות להרגיש תלויים וטבועים. הצבעים ונטייתם מגיבים להיגיון פנימי של הציור ולא לבנייה נרטיב או תיאורי מסורתי. היעדר זה של דמות וסיפור מציב את הצופה מול מקרה מהורהר, בו הצורה והצבע פועלים כמתווכים היחידים של המשמעות.

עניין מיוחד הוא המבנה בו נראה כי צורות גיאומטריות מסודרות במאזן דינאמי. למרות הפשטות לכאורה, מתח ומשחק כוחות נתפסים בין הצורות וכיצד הם מתקשרים עם המרחב הלבן. טיפול זה באלמנטים משקף את הפילוסופיה של מלביץ 'על עליונות: עליונות הרגישות הטהורה ביחס לייצוג אובייקטיבי.

נדון באופן נרחב כיצד קומפוזיציות אלה לא רק משקפות הפסקה רדיקלית עם הצורות האמנותיות של העבר, אלא ניתן לפרש גם כייצוג חזותי של המהפך והאופטימיות לעתיד שקידם במהלך שנותיהם המהפכניות. מלביץ 'מנסה, דרך הצורות המופשטות הטהורות הללו, מפעיל חוויה כמעט קוסמית, מנוכרת, ובו זמנית, חוויה אינטימית עמוקה.

יצירת יצירה זו היא בתקופה מכריעה של תולדות האמנות והפוליטיקה הרוסית; 1917, שנת מהפכת אוקטובר. אמנותו של מלביץ 'ללא ספק מגיבה להקשר שלה, מהדהדת את השינויים הסוערים של החברה. עם זאת, האמן גם דואג להתעלות על החברתיות והפוליטיות בלבד, מושך למשהו אוניברסאלי יותר ונצחי באמצעות החידושים החזותיים שלו.

ב"ציור עליון - 1917 ", חזונו של מלביץ 'על אמנות שמתעלה על האובייקט ומניח את גילוי המהות של החוויה הוויזואלית האנושית בא לידי ביטוי בכל שבץ ובכל בחירת צבע. מורשתו היא לא רק אוסף של צורות גיאומטריות, אלא הזמנה לשקול מחדש את גבולותיה ומטרת האמנות עצמה. יכול להיות שזו יכולת זו להקצות ולהרהר בהסתה שהופכת את היצירה הזו לאבן דרך בלתי נמנעת בתולדות האמנות המודרנית.

KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.

ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.

שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.